品味是很私人且勉強不來的　訪青年作曲家劉韋志（三）

喜歡上一件作品，就像喜歡一個人，我們通常是先喜歡再了解，很少有人會先了解才喜歡的。
我想品味是很私人的，怎麼說都勉強不來。

圖片說明：青年作曲家劉韋志（劉韋志提供）

命定論者

關於他創作理念與性格的養成，劉韋志表示，雖然「意識或潛意識的養成，大概和過往的經歷和教育都有些相關，不過，我覺得，有一些特質可能是天生的。基本上，我相信有很多東西是所謂『命定』，我們似乎是在一個有基礎設定的性格下發展人生」。

至於師長的影響，劉韋志認為他跟他的作曲老師們「比較像是朋友般的來往」，創作上比較沒有直接而明顯的影響。譬如，他在北藝大唸研究所時，他和當時的主修老師、作曲家洪崇焜，「我和他往往都是以『討論』的方式上課，分享彼此對各類藝術的看法」。劉韋志和他求學期間的幾位老師也都還有聯絡，「我很高興和他們能有這樣的緣分」。至於其他作曲家的影響，劉韋志認為：

 其實我喜歡的作曲家非常多，但若要說音樂上的影響，或說直接可以在我的音樂上看出可能相似美學取向的，大概能舉出幾位作曲家，譬如：拉亨曼(Helmut Lachenmann)、Tristan Murail、貝里歐(Luciano Berio)、李蓋惕(György Ligeti)、林貝爾格(Magnus Lindberg)、武滿徹（武満 徹, Takemitsu Tōru）、西村朗（西村 朗, Nishimura Akira）等等。我想，大概很難說出我的音樂是完全承襲自哪位作曲家吧。

▼劉韋志：《池田學的「預兆」之微觀》（2011）


情緒是創作的阻力與動力

目前在創作這件事情，好像還沒有遇到什麼真的能稱得上「障礙」的問題。如果要說比較不良的影響，大概是因為負面情緒拖延到寫作進度。譬如我有時會懷疑自我價值，或是失望時，會憤怒到思緒雜亂；但或許這些部分，也刺激了我的創作吧。

關於未來的規劃，劉韋志提到「接受委託和參加比賽會持續進行，下半年也可能會參加國外的音樂營。另外，或許會在明後年開始和國內幾位不同藝術領域的佼佼者合作，譬如劇場和新媒體。這幾部跨領域的作品如果真的開始進行，應該會在2017年和2018年首演」。

如何親近「現代音樂」

如果說是聆聽的方法，我建議什麼都不想，就直接聽。個人覺得，喜歡上一件作品，就像喜歡一個人，我們通常是先喜歡再了解，很少有人會先了解才喜歡的。

假如要我推薦，其實會因人而異，有不同的清單，但如果不管對象，我可能會推 Giacinto Scelsi、Michael Jarrell、Bernd Alois Zimmermann、Iannis Xenakis、Salvatore Sciarrino、George Crumb、Beat Furrer、Franck Bedrossian、武滿徹、細川俊夫、西村朗、陳銀淑或鐘啟榮之類作曲家的作品，我較喜歡特色明確的重口味，但又不是太「冷調」的風格，也覺得這類型作曲家的作品，多數和流行音樂與古典音樂的反差較大，比起軟性作風者，會比較有意思。

其實現代音樂的類型非常多，如果聽到某一首覺得不好聽，千萬不要以為這就是全貌，就算同一個作曲家，也有可能有不同風味的作品，何況這世界上的作曲家實在太多了，應該還是可以找到菜。當然這和流行音樂還是很不同就是了，我想品味是很私人的，怎麼說都勉強不來。

（全文完）

圖片說明：劉韋志（中）於十方樂集演出《池田學的「預兆」之微觀》與演奏家合影（轉載自十方樂集 Facebook ）

相關閱讀

談創作理念與作曲手法　訪青年作曲家劉韋志（二）

玩轉傳統彰顯個人風格　訪青年作曲家劉韋志（一）