建走短評 | 何時不緊繃？何處不躁動？非解嚴世代對於「臺灣解嚴世代的建築」觀後感

By 吳宜晏2025/01/10

近日在忠泰美術館展出「臺灣解嚴世代的建築」特展大叔已前往觀展數次，對此次展出內容，隨著不同時間及目地觀展有不同發現。

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觀自己：從時代細察世代，從世代宏觀時代
建築的藝術性、社會性、公共性及創作者的自律，是臺灣建築要持續精進的關鍵所在
策展：透過多樣展演進行知識傳遞及資訊溝通，起承轉合要言之有騖才能展之有理

觀自己：從時代細察世代，從世代宏觀時代

第一次去看約莫是剛開展的第一週，當時並沒帶有任何的準備，純粹是以「看展覽」的心情前去了解展出內容。一踏進三樓展區在主視覺旁看到林芳怡老師的話，心情立刻沈浸到過去與芳怡老師共事的記憶之中，加上進入展區，在各展間主題也都讀到有關芳怡老師在這段時間所走過的軌跡，心情完全被回憶牽引著，也因此第一次觀展時並無法完全進入策展團隊，所要引導觀者進入的軸線上，反而是沉浸在自身的回憶中，久久無法抽離。

圖片來源｜吳宜晏

第二次觀展是大叔受邀參與此展座談活動，大叔特別提前到場再走逛一趟，為系列專題講座〈時代的眼睛，眾聲的世代〉談解嚴後建築媒體的轉向座談交流打底。因為第一次觀展的經驗，這次看展就比較能抽離自身的情緒，回到展覽主軸來看展，但因為帶這某些「目的」，對「建築媒體如何轉向？」展區就較多著墨，也從中仿佛看到自身之於建築界的定位，藉由座談活動的分享及交流，同時也自省在上述定位到底自己做的如何？還能如何繼續提出「行動」？

圖片來源｜吳宜晏

第三次跟賴人碩約了好久終於可以一起看展，因為前兩次的經驗，這次就帶著無目的地自在看展，隨著策展主軸解嚴的大時代來自省，是第三次觀展所得到的收獲：如從「解嚴世代群島浮現」看到大叔在南藝大建築所建築繁殖場求學時呂理煌老師的世代定位，也藉此連結到「從身體出發：建築繁殖場」大叔的求學及專輯編輯歷程，及是因為王為河老師當時二二八紀念碑才報考南藝大入學的少時回憶；從「解嚴後的啟蒙與思辯」展區，大叔回憶起過去在海科館服務時因公與簡學義、林洲民等前輩共事所觀察到及得到所學的經驗；從「一點點震一點點動」展區，大叔想起近年曾光宗老師的啟蒙引薦投入建改社社務至今的心情，也想起到曾受邀請撰寫「921地動綻開的花蕊：改革是永遠的進行式」專書中所提「世代交融」的所想及所做等。

圖片來源｜吳宜晏

最後「當我們一起走過」展區，列出台灣近代具代表性建築來闡述「從時代細察世代，從世代宏觀時代」的「提醒」，是大叔對本次看展最有感之所在，也可做為為何三次看展都能出現彷佛會不自覺「觀自己」的反應出現的原因，如展覽最後結語林芳怡老師所提的一段話：「如果25年是一個世代的話更應該在每個世代找到建築師相應的社會性角色」，可能是非解嚴世代，且非建築師但從事建築相關工作的大叔，需要在「緊蹦中躁動」的建築世代中自律提醒微步前進，也是觀展後的後作力且珍貴之處。

圖片來源｜吳宜晏

建築的藝術性、社會性、公共性及創作者的自律，是臺灣建築要持續精進的關鍵所在

在「臺灣解嚴世代的建築」裡占有最大展間，同時也引發最多討論的，就是「解嚴世代反轉了什麼？」展區。展區中以數件臺灣解嚴世代部份代表作品，來闡述其如何以建築作為「反轉」當時都市及建築觀點，臺灣建築型式也在更多持續擾動下有更多樣的發展。

其中對大叔來說，有較多連結且影響較深的有其中幾件，首先是王為河老師當年的二二八紀念碑競圖，當時其提出非紀念性碑體的紀念性空間及型式，在大叔心中留下深刻印記，除了影響大叔後來因此從技職轉往藝術領域報考南藝大建築所的決定外，同時也開啟大叔對建築從「設計」到「創作」的藝術性思維啟蒙。

圖片來源｜吳宜晏

另外就是田中央建築學校的維管束計畫（宜蘭社福館、楊士芳紀念林園、慶和橋津梅棧道），這系列作品大叔可說是從其施工看到完工，大概從學生時期到欣建築工作帶隊參訪建走無數次，對建築之於社會性、公共性及開創性有所體認，也是透過此案對黃聲遠建築師名言「建築是一生的邀請」中想表達「好的建築需要時間等待」有深刻了解，並也因此對目前所觀注的「文化路徑」課題有基礎雛型。

圖片來源｜吳宜晏

最後則是邱文傑建築師的新竹之心東門城改造。大叔在其第一次改造完成時，剛好因為娘娘人在新竹交大上班就常往新竹跑，當時就常買著最愛的新竹肉圓坐在廣場上及護城河旁享受美食。歷經20年後又看到邱建築師面對過往年輕時代的作品再次改造，以因應當代環境議題將人造設施再次減量回到廣場徹底留空，創造屬於更接近因應未來氣候變遷所需要的「新竹之心」，如此勇於誠實面對自我，是走向建築創作路上該有的自律及坦誠，也是大叔對此案深切有感之所在。

圖片來源｜吳宜晏

綜上所述，建築的藝術性、社會性、公共性及建築設計創作者的自律，是大叔從「臺灣解嚴世代的建築」展中所感受到的啟發，也可能是臺灣建築要持續精進的關鍵所在，緊繃、躁動也正是建築人以建築做為反應時代前進的關鍵力量。

策展：透過多樣展演進行知識傳遞及資訊溝通，起承轉合要言之有騖才能展之有理

續評在「臺灣解嚴世代的建築」裡看到的「策展」學問。首先先說，大叔是屬於老派的策展論擁護者。什麼意思？就是坊間許多打著「展覽」名義，實際上就是以聲光效果吸眼球，吸引打卡為號召，但內容空乏可陳的展覽充斥，實在是有違「策展」二字背後透過多樣展演進行知識傳遞及資訊溝通的意涵，如以上述原則來檢視「臺灣解嚴世代的建築」展，可做為想了解策展做為入門的參考典範。

首先是資料的多重性。在「臺灣解嚴世代的建築」展場中，我們得以看到大量文件史料及書籍充斥在各展區之中，讓觀中得以了解策展團隊在策展過程中找出且閱讀大量文獻後，才進而梳理出目前內容，另外，觀眾也能確保在展覽中讀到的，都是相對正確的資訊，進一步呈現何謂「專業」。

圖片來源｜吳宜晏

再來是展演的故事性。隨著「臺灣解嚴世代的建築」展場動線，從解嚴時代意義帶入，進入以臺灣解嚴世代的建築事件及人物為索引，再以建築策展及媒體作為中場轉介，象徵政治解嚴後隨之的建築解嚴，再以921大地震為引子，帶出臺灣解嚴世代之代表作品，以陳述其背後的影響台灣建築發展的時代意涵；最後以長廊列舉更多解嚴至今的建築作品，以表達大叔認為此展最重要的一句話「從時代細察世代從世代宏觀時代」的建築世代及時代觀。

圖片來源｜吳宜晏

最後則是空間的適宜性。「臺灣解嚴世代的建築」展場空間其本身的場域特質，在本次重度內容含量的展演中，帶有適度舒緩呼吸吐納之效。例如夾層入口的樓梯，一來引導往上，二來切隔從當代自由走入解嚴時代的分界，藝術家姚瑞仲影像作品正有嘲諷中介之味；展場二樓有自然光引入，展牆以微斜切割展場，除了引導觀眾展區前進及閱讀內容，也讓大部份角度都能引入外部自然光景環境，讓展場多一些自然少一點嚴肅，尤其是「解嚴世代翻轉了什麼」展區，視建築為環境中的一份子在展場中即能有所共感。