2025年普立茲克建築獎得主劉家琨！講究建材質樸之美＋自然元素，5大代表作品一次看

劉家琨的建築風格：材料、建築與環境共生

劉家琨是中國當代著名建築師，他出身於四川，其設計理念身受川西民居、傳統木構建築以及地方工藝技術的影響。他注重材料的質感與環境的關係，像是他喜愛使用當地材料，如磚、竹、木、混凝土等，認為建築不只是冷冰冰的結構，而是 時間、工藝與人文記憶的載體。

空間營造則擅長運用院落、灰空間、斜屋頂、內外景觀融合的手法與傳統建築相呼應，有人認為在劉家琨的作品中，可以感受到《道德經》中「無為而治」建築和環境的和諧共生。

2008年汶川大地震後，他投入災後重建，更進一步塑造了他關注社會與環境的建築哲學。整體來說，他的作品充滿地域性、工藝美學與人文關懷，使他成為中國最具影響力的建築師之一，也讓他獲得普立茲克建築獎的肯定。

1.西村大院：富有層次感的縮小版城市

西村大院位於中國四川，原址是一片工業區，但經過劉家琨的改造計畫，這裡成為文化、藝術、辦公、居住與公共空間集於一體的縮小版城市綜合體。他在設計時保留了老建築的結構，如老廠房、紅磚牆、鋼結構等元素，使其與現代設計結合，形成新舊融合的視覺效果。空間上，將傳統四川街巷「院落」結構融入，提升人與人之間的互動。整體看來，裸露混凝土與錯落有致的幾何結構，呈現出樸質剛毅且富有層次感的現代工業美學。

2.四川美術學院雕塑系館：建築就是一件雕塑

作為雕塑系的建築，劉家琨將大樓設計得像一件大型雕塑作品，有著簡潔的幾何形態，強調空間的塑造性，就像是雕塑作品一樣，可以透過體量、光影和材料來營造整體氛圍。大樓設計考慮了周遭山地地形，把建物巧妙地融入環境之中。空間上則有開放的天井與平台、錯落有致的樓梯，使光線、風、雨能夠進入建築，也能促進學生與藝術作品之間的互動。

3.鹿野苑石刻博物館：在地紅砂岩創質樸美感

鹿野苑石刻博物館位於四川省安岳縣，這裡以豐富的石刻文化聞名。劉家琨的設計考慮了當地環境，利用當地的紅砂岩、混凝土與磚牆，讓建築與周圍自然地貌無縫融合，同時又營造出樸素、厚重、接近大地的質感，與傳統石刻藝術的氛圍相輔相成，且這裡的長廊與庭院多以半開放式空間設計，也注重自然通風與採光，讓人在欣賞石刻的同時，也能感受到空間與時光的深度。

4.蘇州禦窯金磚博物館：磚牆與光影看工藝之美

「御窯金磚」是明清時期專供皇宮建築鋪設的高品質地磚，其燒製工藝極為講究，而這座博物館就是要向傳統燒製工藝致敬。這裡的建築外觀與內部空間皆體現出劉家琨慣用的「粗獷又精緻」的設計風格，簡潔的幾何造型再加上質樸的材料，營造靜謐、內斂但卻又富有力量感的空間氛圍，尤其磚牆透過光線形成豐富的光影層次，如詩般的空間讓旅人能體會到工藝之美與文化的厚度。

5.建川博物館聚落之鐘博物館：災區老建材重生

建川博物館聚落之鐘博物館位於四川成都，館內設計強調鐘的元素，不僅在外觀上有鐘的意象，內部也有與時間和聲音相關的設計，像是內部利用光影、迴音和空間層次來加深旅人對歷史的沉思。尤其建築材料主要來自地震災區或老建築拆除後的回收舊磚、舊木與舊石材，在在都呈現了對歷史記憶的尊重，劉家琨還利用大量的磚牆與混凝土塑造出莊重與沉穩的氛圍，使這裡不僅是一座展示鐘文化的博物館，更是一座充滿歷史記憶與人文思考的建築作品。

【普立茲克建築獎官網】

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