演奏時穩定性&壓力關鍵─在技巧練習後，你應該這樣做！

圖片說明：

「在家練得很好啊！怎麼見到老師就彈不出來了？」
「為何平常練習特別注意的技巧片段，會有莫名的失誤？」
無論初學者還是中、高階段的習琴者，相信都會想以〝練習〞降低上台的突發狀況。但注意了！在勤勞的琴藝練習中，是否不小心練出了副作用？

練琴，而不是練〝壓力〞
多數人練琴時會將較難的片段挑出來練，這也是練琴普遍推薦、有效率的作法。但在練習過程中，許多人會將注意力放在技巧的完成度，而忽略了面對技巧時「壓力」的處理，因此植入了導致失誤的小小種子。上台時，我們會因緊張……等原因，產生與練習時不同的演奏生理，而這樣的狀況也因人而異。從顫抖、僵硬、手汗……等明顯演奏感受，到體內如：腎上腺素飆升……等種種因素，會使練習時忽略的「技巧壓力」放大倍數甚至數倍，導致了演奏時表現的不確定因素。

不只勤練就能克服？技巧壓力從何而來？
要如何克服緊張、失誤？答案無他，只有靠冷靜的的頭腦了！其實緊張是難預測的，有可能是聽到其他演奏者的音樂，或是台下有教授、同儕……等種種因素。而在緊張的狀態下，我們更希望減低「技巧壓力」，這是可控制也是我們〝勤練〞的原因，而「技巧壓力」的減低，也是讓大腦維持最低緊張狀態的重點之一。

大腦很容易建立「壓力」，很特別的是，大多的「技巧壓力」都是從練習過程衍生。以提琴技巧為例，如果練習時我們總告訴自己：「注意了，等等雙音跳三個把位！」而沒在練習後用音樂思考樂段，那在上台後可能會因緊張而告訴自己：「注意！等等有很難的雙音大跳！要避免失誤！」如此，便容易因緊張造成不當施力，加上腎上腺素、手汗、僵硬……等原因，導致與平常練習時截然不同的演奏生理，增加了失誤率。如果練習時習慣告訴自己：「過幾小節有什麼技巧」，那其實與在路上架設警示燈無異，而這些「技巧警示燈」不但會在大腦形成壓力點，更在上台時使得演奏者緊張，會更想要「特別注意」。

如何告訴自己即將面臨的高難度、技巧樂段？
技巧練習當然是一件如臨大敵的事，但練習後的成果該表現的不是技巧難度，而是〝音樂〞。技巧如同門把，我們靠轉動它開啟音樂視野，但我們不會在每次開門時警惕如何開門，因為這已經熟練到我們所想、期待的是門外的音樂世界。在完成每次的技巧練習時，拿練習曲目的CD來聽聽吧！不要養成在曲子中打怪、破關概念，而是要在精確的練習後，讓技巧成為音樂的一部份，這才是完整的，也才是無副作用的練習。練習技巧，是為了讓我們放鬆伸展音樂，而不是為自己在音樂中築起一道道的障礙。練完後，忘記〝技巧〞吧！因為它已經昇華成你音樂的一部份了！

圖片說明：