「東歐美聲」－烏克蘭班多拉合奏團台北音樂會

圖片說明：烏克蘭班多拉合奏團

失落的東歐天籟 63弦班多拉琴傳唱烏克蘭古謠

千年班多拉琴天籟傳唱動人樂聲
擁有千年歷史的班多拉琴（Bandura），是現存最古老的撥弦樂器，最早的歷史可追溯至西元6、7世紀，是一種短頸、梨形、扁平背、重達七公斤的弦樂器，擷取魯特琴的外型、豎琴演奏法，樂聲近似大鍵琴與豎琴的融合，但琴韻更加幽婉動聽。演奏班多拉琴時，左手控制和弦及低音聲部音域，右手撥奏旋律，琴身擁有多達63條琴弦，可演奏跨5個八度的廣泛音域，它可以輕易轉調，足以演奏整場音樂會並與交響樂團一同演出。團員登台時均身著烏克蘭哥薩克浪漫主義時期的傳統服飾，一邊演奏班多拉琴、一邊歌唱烏克蘭民謠，真實重現一千年前的演出場景，合奏時宛如山谷中迴響的天籟。

烏克蘭民族精神代表俄共時期禁演
15、16世紀時，班多拉琴被烏克蘭統治者及皇室貴族、哥薩克將軍視為瑰寶，所演奏的曲目大致涵蓋日常生活及諷刺歌曲（這些在日後皆被視為民俗歌謠、舞曲），其最傳統的音樂類型則是古老烏克蘭英雄史詩（dumy）的改編樂曲、地區民謠及歷史歌曲，民間則常由一群盲人流浪音樂家（kobzars）演奏。隨著時間的演變以及烏克蘭民族意識的抬頭，班多拉琴在外型與音色上皆有所演變，金屬琴弦漸漸取代原本的腸線，弦數和琴的體積也因應演出需要而增加，在與哥薩克人結合之後，又發展出許多特別的曲目，哥薩克人甚至設置學校來訓練班多拉琴師，而哥薩克人所建立的史詩傳唱一直延續到20世紀初。

班多拉被視為代表烏克蘭精神的民族樂器，在史達林統治的時代，為了怕烏克蘭的民族意識抬頭，進而想脫離蘇聯而獨立，曾經刻意打壓這個樂器的流行，企圖消弭烏克蘭根文化的成型，是以今日的烏克蘭人在演奏班多拉時，除了致力於傳承這古老的遺韻外，更多了一份民族的情感與自信。

9月14國家演奏廳演出一場神秘曲目獻給台灣
烏克蘭班多拉合奏團在團長Dmytro Hubjak的帶領之下，曾造訪過美加地區、摩洛哥、模里西斯、留尼旺島、比利時、瑞士、法國、義大利等地，除了演出烏克蘭傳唱千年古謠外，世界民謠、現代流行歌曲也常出現在演出曲目中，挑選的曲目均充分表現班多拉古樂器幽婉動人的音色。9月14日，合奏團將受邀於台北國家演奏廳演出一場，「我們也將準備台灣民謠作為獻給台灣觀眾的禮物，曲目暫時保密，希望給大家一個驚喜」團長Hubjak說。
班多拉琴音樂賞析

[音樂會訊息]
時間｜地點
105年9月14日（星期三）19:30台北國家演奏廳

曲目｜購票
演出曲目：烏克蘭民謠、世界歌曲、宗教歌曲、台灣民謠

售票：善淉藝術、兩廳院售票系統、ibon