音樂、舞蹈與影像的三方對話，碰撞出更多的可能性，提供觀者別具興味的美學想像。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：音樂、舞蹈與影像的三方對話，碰撞出更多的可能性，提供觀者別具興味的美學想像。(圖/自在工作室提供)

《騷2016》的視覺元素取自當代書法藝術家董陽孜2011年《無聲的樂章有聲的書法》展出的百幅作品，於2014年由國家兩廳院TIFA台灣國際藝術節委託製作。從充滿律動與張力的筆墨中，延伸出跳脫平面線性的敘事創作，嘗試在劇場舞台的三度空間裡，以動態影像拼貼結合現代舞與爵士樂的即興創作，勾勒出蒙太奇式的文本閱讀，呈現書法藝術快疾流暢、輕重濃淡的氣韻表情。

創作超過半世紀，董陽孜老師仍保持每日清晨五點習字，因宣紙幅寬有限，經過拼接才能完成巨幅作品，她偶然發現每張宣紙雖不是完整的字，但每個筆畫線條都具有各自的生命，便開始思考如何讓線條動起來。董陽孜表示：「書法的線條是活的，透過舞者身體的線條，爵士樂音符的線條，三種線條融合成一體，這將是最具有生命力的表現」，就此形成了《騷》的創意起點。
從充滿律動與張力的筆墨中，延伸出跳脫平面線性的敘事創作。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：從充滿律動與張力的筆墨中，延伸出跳脫平面線性的敘事創作。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：《騷2016》的創作重點為「台灣元素」，於作品中呈現台灣獨有的藝術元素。(圖/自在工作室提供)

在董陽孜號召下，原創團隊立即歸隊，由台灣知名爵士音樂家張坤德、魏廣晧、山田洋平、許聰義再度攜手創作演出，多媒體藝術家陳彥任三度挑戰讓書法線條飛舞於劇場空間，並邀請備受國際期待的舞蹈家張堅豪編寫全新舞碼。超過六個月的集體創作與排練，董陽孜親力親為出席每場排練，並設定《騷2016》的創作重點為「台灣元素」，於作品中呈現台灣獨有的藝術元素，大膽突破將台灣三原色「台灣紅、台灣青、台灣金」加入書法線條多媒體影像中，更將台灣小調融合西洋爵士樂，勢必帶給觀眾耳目一新的驚喜。董陽孜與年輕藝術家的合作，象徵了台灣藝術文化的傳承，她更希望由台灣土地孕育滋養的藝術家，創作出回饋給台灣的藝術作品，延續書法藝術這項東方傳統藝術的生命光采。

2014年《騷》首度公演，掀起一票難求的熱潮。2015年《騷⁺》配備升級盛大加演，各界好評不斷。《騷2016》精益求精嶄新創作，由台灣知名爵士音樂家張坤德、魏廣晧、山田洋平、許聰義再度攜手創作演出，並邀請備受國際期待的舞蹈家張堅豪編寫全新舞碼，以及多媒體藝術家陳彥任三度挑戰讓書法線條飛舞於劇場空間。音樂、舞蹈與影像的三方對話，碰撞出更多的可能性，提供觀者別具興味的美學想像。
董陽孜大膽創新的跨界創作，希望在網路時代裡活化書寫的藝術。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：董陽孜大膽創新的跨界創作，希望在網路時代裡活化書寫的藝術。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：動態影像拼貼結合現代舞與爵士樂的即興創作，勾勒出蒙太奇式的文本閱讀。(圖/自在工作室提供)

圖片說明：董陽孜老師近年致力推廣書法藝術，將書法美學融入當代生活與視覺藝術創作中，希望書法藝術永續傳承，感動每個人能夠提起筆來寫書法。(圖/自在工作室提供)

《騷2016》自6月25日起於新北、宜蘭、嘉義、臺南、桃園五地巡迴演出，詳情請洽節目官網http://www.saotaiwan.com，購票請洽兩廳院售票系統。

巡演場次
新北場 時間：2016/6/25（六）19:30、2016/6/26（日）14:30
地點：新北市藝文中心演藝廳（新北市板橋區莊敬路62號）

宜蘭場 時間：2016/7/09（六）19:30、2016/7/10（日）14:30
地點：宜蘭演藝廳（宜蘭縣宜蘭市中山路二段482號）

嘉義場 時間：2016/9/03（六）19:30、2016/9/04（日）14:30
地點：嘉義縣表演藝術中心實驗劇場（嘉義縣民雄鄉建國路二段265號）

桃園場 時間：2016/10/27（四）18:30（企業場）
地點：廣藝廳（桃園市龜山區文化二路211號）

臺南場 時間：2016/11/11.12（五、六）19:30、2016/11/13（日）14:30
地點：臺南文化中心原生劇場（臺南市東區中華東路三段332號）

購票請洽兩廳院售票系統 www.artsticket.com.tw（02）3393-9888
官方網站：www.saotaiwan.com