《騷2016》董陽孜書法x舞蹈x爵士 今年不可不看的跨界創作

圖片說明:音樂、舞蹈與影像的三方對話,碰撞出更多的可能性,提供觀者別具興味的美學想像。(圖/自在工作室提供)《騷2016》的視覺元素取自當代書法藝術家董陽孜2011年《無聲的樂章 有聲的書法》展出的百幅作品,於2014年由國家兩廳院TIFA台灣國際藝術節委託製作。從充滿律動與張力的筆墨中,延伸出跳脫平面線性的敘事創作,嘗試在劇場舞台的三度空間裡,以動態影像拼貼結合現代舞與爵士樂的即興創作,勾勒出蒙太奇式的文本閱讀,呈現書法藝術快疾流暢、輕重濃淡的氣韻表情。創作超過半世紀,董陽孜老師仍保持每日清晨五點習字,因宣紙幅寬有限,經過拼接才能完成巨幅作品,她偶然發現每張宣紙雖不是完整的字,但每個筆畫線條

圖片說明:音樂、舞蹈與影像的三方對話,碰撞出更多的可能性,提供觀者別具興味的美學想像。(圖/自在工作室提供)
《騷2016》的視覺元素取自當代書法藝術家董陽孜2011年《無聲的樂章 有聲的書法》展出的百幅作品,於2014年由國家兩廳院TIFA台灣國際藝術節委託製作。從充滿律動與張力的筆墨中,延伸出跳脫平面線性的敘事創作,嘗試在劇場舞台的三度空間裡,以動態影像拼貼結合現代舞與爵士樂的即興創作,勾勒出蒙太奇式的文本閱讀,呈現書法藝術快疾流暢、輕重濃淡的氣韻表情。
創作超過半世紀,董陽孜老師仍保持每日清晨五點習字,因宣紙幅寬有限,經過拼接才能完成巨幅作品,她偶然發現每張宣紙雖不是完整的字,但每個筆畫線條都具有各自的生命,便開始思考如何讓線條動起來。董陽孜表示:「書法的線條是活的,透過舞者身體的線條,爵士樂音符的線條,三種線條融合成一體,這將是最具有生命力的表現」,就此形成了《騷》的創意起點。 
圖片說明:從充滿律動與張力的筆墨中,延伸出跳脫平面線性的敘事創作。(圖/自在工作室提供)

圖片說明:《騷2016》的創作重點為「台灣元素」,於作品中呈現台灣獨有的藝術元素。(圖/自在工作室提供)
在董陽孜號召下,原創團隊立即歸隊,由台灣知名爵士音樂家張坤德、魏廣晧、山田洋平、許聰義再度攜手創作演出,多媒體藝術家陳彥任三度挑戰讓書法線條飛舞於劇場空間,並邀請備受國際期待的舞蹈家張堅豪編寫全新舞碼。超過六個月的集體創作與排練,董陽孜親力親為出席每場排練,並設定《騷2016》的創作重點為「台灣元素」,於作品中呈現台灣獨有的藝術元素,大膽突破將台灣三原色「台灣紅、台灣青、台灣金」加入書法線條多媒體影像中,更將台灣小調融合西洋爵士樂,勢必帶給觀眾耳目一新的驚喜。董陽孜與年輕藝術家的合作,象徵了台灣藝術文化的傳承,她更希望由台灣土地孕育滋養的藝術家,創作出回饋給台灣的藝術作品,延續書法藝術這項東方傳統藝術的生命光采。
2014年《騷》首度公演,掀起一票難求的熱潮。2015年《騷+》配備升級盛大加演,各界好評不斷。《騷2016》精益求精嶄新創作,由台灣知名爵士音樂家張坤德、魏廣晧、山田洋平、許聰義再度攜手創作演出,並邀請備受國際期待的舞蹈家張堅豪編寫全新舞碼,以及多媒體藝術家陳彥任三度挑戰讓書法線條飛舞於劇場空間。音樂、舞蹈與影像的三方對話,碰撞出更多的可能性,提供觀者別具興味的美學想像。 
圖片說明:董陽孜大膽創新的跨界創作,希望在網路時代裡活化書寫的藝術。(圖/自在工作室提供)

圖片說明:動態影像拼貼結合現代舞與爵士樂的即興創作,勾勒出蒙太奇式的文本閱讀。(圖/自在工作室提供)

圖片說明:董陽孜老師近年致力推廣書法藝術,將書法美學融入當代生活與視覺藝術創作中,希望書法藝術永續傳承,感動每個人能夠提起筆來寫書法。(圖/自在工作室提供)
《騷2016》自6月25日起於新北、宜蘭、嘉義、臺南、桃園五地巡迴演出,詳情請洽節目官網http://www.saotaiwan.com,購票請洽兩廳院售票系統。
巡演場次
新北場 時間:2016/6/25(六)19:30、2016/6/26(日)14:30
地點:新北市藝文中心演藝廳(新北市板橋區莊敬路62號)
宜蘭場 時間:2016/7/09(六)19:30、2016/7/10(日)14:30
地點:宜蘭演藝廳(宜蘭縣宜蘭市中山路二段482號)
嘉義場 時間:2016/9/03(六)19:30、2016/9/04(日)14:30
地點:嘉義縣表演藝術中心實驗劇場(嘉義縣民雄鄉建國路二段265號)
桃園場 時間:2016/10/27(四)18:30(企業場)
地點:廣藝廳(桃園市龜山區文化二路211號)
臺南場 時間:2016/11/11.12(五、六)19:30、2016/11/13(日)14:30
地點:臺南文化中心原生劇場(臺南市東區中華東路三段332號)
購票請洽兩廳院售票系統www.artsticket.com.tw(02)3393-9888
官方網站:www.saotaiwan.com