《明明很認真練琴，為何無法感受到進步？》─習琴必看攻略整理
By 欣古典2016/05/19
圖片說明：薩克斯風演奏家董舜文昨天晚上參加了由欣古典和Bandzo共同舉辦的講座《董舜文薩克斯風之夜》。薩克斯風家董舜文在這場薩克斯風之夜最強調的論點就是「練習」，講座一開始有提到：「花很多時間練基本功是必須的，不管是否有天分，沒天分更要勤練。」雖然一年的表演有兩三百首曲子，但他還是花最多時間練基本功。「如果能把所有音量、技巧練到純熟，那還有什麼曲子不能吹?」以一個圈圈的範圍來譬喻極限的話，大多人上台時會因為緊張而表現出平常能力的一半，所以如果這個圈圈內的基本功越多越強大，在台上緊張或狀態不佳所剩下的技巧才會越多，所以不管要吹什麼風格，基本功非常重要。「如果今天不教你字的筆劃但給你一本書照抄，
圖片說明：薩克斯風演奏家董舜文
昨天晚上參加了由欣古典和Bandzo共同舉辦的講座《董舜文薩克斯風之夜》。薩克斯風家董舜文在這場薩克斯風之夜最強調的論點就是「練習」，講座一開始有提到：「花很多時間練基本功是必須的，不管是否有天分，沒天分更要勤練。」雖然一年的表演有兩三百首曲子，但他還是花最多時間練基本功。
「如果能把所有音量、技巧練到純熟，那還有什麼曲子不能吹?」
以一個圈圈的範圍來譬喻極限的話，大多人上台時會因為緊張而表現出平常能力的一半，所以如果這個圈圈內的基本功越多越強大，在台上緊張或狀態不佳所剩下的技巧才會越多，所以不管要吹什麼風格，基本功非常重要。「如果今天不教你字的筆劃但給你一本書照抄，就算抄出來了，你的筆劃也是錯誤字也不漂亮。」所以董舜文九成的時間都在練基本功，只有一成的時間練曲子。
「什麼是基本功?能吹多高、多低、多慢?」其實真正重要的是，不能只著重某一技巧的訓練。
「現在大家偏向一直練高音，但是其他聲部的音色反而不佳，這樣在曲子的表現也不會完美。」董舜文說。一個拳擊手，平常也會花很多的時間練慢跑，因為拳再強但沒有足夠的體力，全都是徒勞無功。「如果可以吹一個音維持二十分鐘，吹曲子的話嘴永遠不會痠。」董舜文平常基本功練長音、連音、音階，而長音佔八成，因為他認為這是在台上很重要的基本體力。他常用烹調計時器輔助練習，連續吹一個音二十分鐘不能間斷。所以不要去避開無聊乏味的練習，而是要面對、習慣，讓技巧、音色的存在就像呼吸一樣。
如何養成〝音樂性〞？
「多聽、多學、多練」是董舜文一直強調的，為了協助增進薩克斯風詮釋各種曲風，他接觸了鋼琴、長笛、bass、吉他等樂器。舉例來說，他在吉他上找到了Bossa Nova的拍點及重音，雖然薩克斯風吹的是旋律，但他就因為熟悉拍點，學到在呼吸、旋律的流動中吹出「對味的」Bossa Nova。不難想像，許多學習古典樂的學生們可能因為熟悉古典樂的語法，而把語法拿來詮釋jazz等不同曲種，在練習時就會有一種不到位的錯覺。
董舜文在美國的指導教授曾說過:「如果曲目需要四分音符為一拍速度100，那請你練到130甚至200，因為這樣上台才有本錢遇到任何狀況。」
「所以如果上台後發現，為什麼平常練得都使不出來?那就是因為沒有練到百分之兩百。」董舜文一直強調你不一定要有天分，只要練到百分之兩百，你就會表現出你滿意的演奏。而學習歷程中需要很多的老師，因為大家都不一樣，所以反而需要多了解誰的教法較適合自己。因為不只要練得多，還要練得對、練的巧。
圖片說明：薩克斯風演奏家董舜文