2026 普立茲克建築獎|得主出爐!智利建築師斯米爾揚·拉迪奇擁抱「脆弱性」,5 大必看經典作品總整理

2026普立茲克建築獎由智利建築師斯米爾揚·拉迪奇摘下!他以擁抱建築「脆弱性」打破永恆框架。本文帶您解析其生平理念,並盤點倫敦蛇形畫廊等5大必看經典,看他如何在廢墟與前衛間構築寧靜的靈魂庇護所。
新科普立茲克獎得主的誕生:挫折與流浪孕育出拉迪奇的建築哲學
顛覆傳統建築美學:讓建築成為大地的過客,展現空間的「脆弱性」
2026普立茲克獎評審團讚譽:重塑日常莊嚴感,打造寧靜的靈魂庇護所
斯米爾揚·拉迪奇 5 大必看經典建築地標:從倫敦蛇形畫廊到智利大區劇院
同場加映|期間限定的奇幻舞台:巨大充氣裝置「水袋」(Water Bag, 2023)
如果建築不再追求宏偉、厚重與永恆,我們居住的世界會是什麼模樣?
2026 年普立茲克建築獎得主揭曉,由 60 歲的智利建築師斯米爾揚·拉迪奇·克拉克(Smiljan Radić Clarke)奪得這項建築界最高殊榮。在傳統眼光中,建築理當是堅固不摧的百年基石,但拉迪奇卻反其道而行,引領我們看見「建築的脆弱性」。他的作品宛如介於廢墟與前衛雕塑之間的奇妙載體,有時像蜉蝣般朝生暮死,有時帶著刻意未完工的殘缺美。他提醒了我們,在這個時而冷漠的世界裡,建築可以是一個安放脆弱靈魂、鼓勵人們短暫駐足並重新感知時間的靜謐庇護所。

2026 年普立茲克建築獎得主揭曉,由 60 歲的智利建築師斯米爾揚·拉迪奇·克拉克(Smiljan Radić Clarke)奪得這項建築界最高殊榮。圖片來源|普立茲克獎提供
新科普立茲克獎得主的誕生:挫折與流浪孕育出拉迪奇的建築哲學
拉迪奇的建築之路,並非傳統菁英般的順遂。他出生於智利聖地亞哥的一個移民家庭,祖父母與外祖父母分別來自克羅埃西亞與英國。這種東拼西湊的文化背景,讓他很早就意識到:「有時候,你必須形成自己的根脈,這樣才能獲得自由。」
就讀智利天主教大學建築系時,他在畢業前夕的期末考未能順利過關。然而,這個巨大的挫折卻成為他人生最重要的轉捩點。他索性轉往義大利威尼斯建築大學學習歷史,並展開漫長的旅行。這段在世界邊緣與古老文明間流浪的經歷,讓他徹底超脫了建築學的傳統定義,開始將哲學、藝術、神話與文學隱喻揉合進空間設計中。
此外,他與雕塑家妻子瑪塞拉·科雷亞(Marcela Correa)的相遇及長期合作,也深刻影響了他的創作軌跡。自 1995 年創立小型私人事務所至今,他始終抗拒大規模商業化,堅持用近乎自律的手工藝精神,雕琢每一件充滿情感張力的作品。

他與雕塑家妻子瑪塞拉·科雷亞(Marcela Correa)的相遇及長期合作,也深刻影響了他的創作軌跡。圖片來源|斯米爾揚·拉迪奇·克拉克、普立茲克獎
顛覆傳統建築美學:讓建築成為大地的過客,展現空間的「脆弱性」
「思想寓於事物之中,我一直在試圖建構環境,啟迪他人進行新的思考。」這是拉迪奇的核心理念。
他對待每個建案都如同一場獨一無二的探險,拒絕複製任何標籤化的風格。他深信建築不該是牢牢霸佔地表的巨獸,而是「場地的客人」。他的作品經常被輕巧地放置在地面上,甚至只與大地保持極少量的接觸,彷彿隨時可以被溫柔地拆卸,讓自然景觀恢復原貌。

皮特之家。這棟別墅位於智利中部海岸的帕普多(Papudo),大約在 2005 年完工。它展現了拉迪奇「讓建築成為大地的過客,而非主人」的設計哲學:圖片來源|普立茲克建築獎,摄影:Erieta Attali

皮特之家。這棟別墅位於智利中部海岸的帕普多(Papudo),大約在 2005 年完工。它展現了拉迪奇「讓建築成為大地的過客,而非主人」的設計哲學:圖片來源|普立茲克建築獎,攝影:Cristobal Palma
在材料的運用上,拉迪奇打破了高低貴賤的階級之分。無論是精緻的玻璃纖維、粗獷的在地巨石,還是傳統上被視為邊角料的材質,在他手中都能展現出平等的共存狀態。這種對於「無常感」與「脆弱性」的擁抱,讓他的建築散發出一種獨特的詩意,既不喧嘩,卻擁有極強的空間感染力。

米拉胡維克酒莊是拉迪奇將「工業生產空間」昇華為「藝術與感官體驗」的巔峰之作,他順應著山谷的起伏,將大部分的釀酒與儲藏空間「埋入地下」。圖片來源|普立茲克建築獎。 摄影Cristobal Palma
2026普立茲克獎評審團讚譽:重塑日常莊嚴感,打造寧靜的靈魂庇護所
由 2016 年普立茲克獎得主亞歷杭德羅·阿拉維納(Alejandro Aravena)領軍的評審委員會,給予拉迪奇極高的評價。評審團指出,拉迪奇的作品處於打破陳規、材料探索與文化記憶的交匯點。
「他的建築看似臨時、缺乏穩定性,甚至幾乎瀕臨消失,但它們卻提供了一個井井有条、樂觀向上且寧靜愉悅的庇護所。」評審團進一步強調,拉迪奇的建築極具同理心,無法僅用言語或視覺來片面理解,必須「親身體驗」。在一個日益兩極化與非人性化的時代裡,他透過空間尺度的精確校準與材料張力,將莊嚴感重新帶回人們的日常行走、等待與聚集之中。

燒炭人小屋外觀就像一顆充滿原始生命力的巨大泥土球體,但它可是復刻古老的在地炭窯,這座小屋使用了最粗獷、最不具現代「永恆感」的天然邊角料(泥巴、稻草、樹枝),卻創造出極具視覺張力的庇護所,奠定他「脆弱性」美學的起點。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:拉迪奇
斯米爾揚·拉迪奇 5 大必看經典建築地標:從倫敦蛇形畫廊到智利大區劇院
1. 倫敦蛇形畫廊展亭(Serpentine Pavilion, 2014)
這是讓拉迪奇在國際舞台大放異彩的代表作。一個彷彿從天而降的半透明玻璃纖維殼狀結構,輕巧地安坐在採自當地的粗獷承重巨石上。陽光被過濾成柔和的光暈,創造出一個既能感受到保護,又與周遭海德公園自然環境聲息相通的奇妙微型宇宙。

拉迪奇打造的蛇形畫廊展亭,就像是一顆不小心遺落在倫敦公園裡的「外星蟲繭」,充滿了極致的矛盾與詩意。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:Iwan Baan

這是整座建築最震撼視覺的地方。就是極薄、半透明的玻璃纖維(Fiberglass)環狀外殼,看起來非常脆弱且輕盈;但支撐著這個外殼的,卻是幾塊從採石場直接搬來、未經雕琢的巨大粗獷原石。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:Iwan Baan

拉迪奇的設計靈感來自於愛爾蘭作家王爾德的童話《自私的巨人》(The Selfish Giant),這座展亭最迷人的時刻在於光影的變化。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:Iwan Baan

它的內部設計了一個如甜甜圈般的環形走廊與一個露天中庭,木質的地板從內部延伸到外部。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:Iwan Baan

蛇形畫廊展亭是「極致輕盈」與「粗獷厚重」的強烈碰撞。圖片來源|普立茲克建築獎。摄影:Iwan Baan
2. 直角之詩住宅(House for the Poem of the Right Angle, 2013)
位於智利維爾切斯,這座建築是向內沉思的絕佳隱居之所。拉迪奇摒棄了傳統的座標軸線,精心設計了向上延伸的開口,完美捕捉了光影的推移與時間的流逝,鼓勵居住者在空間中找回內心的靜謐。

直角之詩住宅。圖片來源|普立茲克建築獎。攝影:拉迪奇

直角之詩住宅。圖片來源|普立茲克建築獎。攝影:拉迪奇

直角之詩住宅是向內沉思的絕佳隱居之所。圖片來源|普立茲克建築獎,摄影:Gonzalo Puga

直角之詩住宅是向內沉思的絕佳隱居之所。圖片來源|普立茲克建築獎,摄影:Gonzalo Puga

直角之詩住宅。圖片來源|普立茲克建築獎,摄影:Cristobal Palma
3. NAVE 表演藝術中心(NAVE Performing Arts Center, 2015)
這是一場對歷史遺產的精采重構。拉迪奇在一座因自然災害受損的 20 世紀初期住宅中注入新生命。最令人驚豔的是建築頂部覆蓋著一個如同馬戲團帳篷般的屋頂露台,為沉穩的歷史空間帶來了一抹意想不到的輕盈感與即興慶典的氛圍。

NAVE 表演藝術中心最令人驚豔的是建築頂部覆蓋著一個如同馬戲團帳篷般的屋頂露台。圖片來源|普立茲克建築獎,攝影Cristobal Palma

NAVE 表演藝術中心。圖片來源|普立茲克建築獎,攝影Cristobal Palma

NAVE 表演藝術中心。圖片來源|普立茲克建築獎,攝影Cristobal Palma
4. 梅斯蒂索餐廳(Mestizo Restaurant, 2006)
位於智利聖地亞哥,拉迪奇將巨大的岩石塊作為支撐結構,厚重的黑色屋頂彷彿失重般漂浮在巨石之上。建築的下半部甚至部分嵌入地下,將建築與周圍景觀和諧地融為一體,展現了強烈的原始力量與現代工程的精準對話。

梅斯蒂索餐廳厚重的黑色屋頂彷彿失重般漂浮在巨石之上。建築的下半部甚至部分嵌入地下。圖片來源|普立茲克建築獎

梅斯蒂索餐廳。圖片來源|普立茲克建築獎摄影:Gonzalo Puga。

梅斯蒂索餐廳。圖片來源|普立茲克建築獎摄影:Gonzalo Puga。
5. 比奧比奧大區劇院(Biobío Regional Theatre, 2018)
座落於智利康塞普西翁,拉迪奇為劇院打造了一個宛如燈籠般的半透明圍護結構。白天,它能完美調節室內光線並提升聲學效能;當夜幕低垂,整座建築便會散發出溫暖而親切的光芒,成為城市中一座充滿敘事感的文化燈塔。

比奥比奥大區剧院。 圖片來源|普立茲克建築獎摄影。摄影:Iwan Baan 33。

比奥比奥大區剧院。圖片來源|普立茲克建築獎摄影。摄影:Iwan Baan

比奥比奥大區剧院。圖片來源|普立茲克建築獎摄影,摄影:Cristobal Palma
同場加映|期間限定的奇幻舞台:巨大充氣裝置「水袋」(Water Bag, 2023)
這件為第 22 屆智利建築雙年展設計的巨大充氣裝置,完美詮釋了拉迪奇口中「如蜉蝣般朝生暮死」的脆弱構造。它宛如一顆輕盈降落在聖地亞哥的奇幻異星水滴,打破了建築必須仰賴混凝土或磚石的堅固迷思。令人詫異的柔軟紋理、奇異的色彩與出乎意料的巨大體量交相輝映,為雙年展創造出一個結構精巧卻又充滿意趣的臨時舞台。它不霸佔地表、沒有強烈的支配性,隨時可以消散無蹤,將空間的「無常與脆弱」發揮到了極致。

第 22 屆智利建築雙年展設計的巨大充氣裝置「水袋」,它不霸佔地表、沒有強烈的支配性,隨時可以消散無蹤,將空間的「無常與脆弱」發揮到了極致。圖片來源|普立茲克建築獎:摄影Cristobal Palma

第 22 屆智利建築雙年展設計的巨大充氣裝置「水袋」。摄影:圖片來源|普立茲克建築獎摄影,Cristobal Palma。

它宛如一顆輕盈降落在聖地亞哥的奇幻異星水滴,打破了建築必須仰賴混凝土或磚石的堅固迷思。圖片來源|普立茲克建築獎摄影,Cristobal Palma。
2026 年普立茲克建築獎得主:米爾揚·拉迪奇·克拉克(Smiljan Radić Clarke)介紹


