「時、光、旅人」古育仲談A Cappella之美訪談錄
By 欣古典2015/03/30
圖片說明：台北愛樂合唱團及室內合唱團常任指揮古育仲〈盧育君攝影〉音樂是時間的藝術，大自然的朝陽、月夜之美是作曲家源源不絕的創作題材靈感來源。以時間創作的音樂作品不勝枚舉，描寫朝露清晨之美的葛利格《皮爾金第一號組曲》，描寫午後夏日慵懶的德布西《牧神午後前奏曲》，描寫深夜高山群魔徹夜狂歡的穆索斯基《荒山之夜》，都是百年流傳的經典曲目。圖片說明：印象派的畫家秀拉名作《大碗島的星期日下午》〈翻攝自網站Wikimedia Commons〉這一次台北愛樂推出了「時、光、旅人」系列音樂會，以無伴奏人聲合唱團為大家帶來從黎明、破曉、清晨、早晨、上午、下午、下午、午後、黃昏、傍晚、夜晚、午後十二個時間軸的代表歌
圖片說明：台北愛樂合唱團及室內合唱團常任指揮古育仲〈盧育君攝影〉
音樂是時間的藝術，大自然的朝陽、月夜之美是作曲家源源不絕的創作題材靈感來源。以時間創作的音樂作品不勝枚舉，描寫朝露清晨之美的葛利格《皮爾金第一號組曲》，描寫午後夏日慵懶的德布西《牧神午後前奏曲》，描寫深夜高山群魔徹夜狂歡的穆索斯基《荒山之夜》，都是百年流傳的經典曲目。
圖片說明：印象派的畫家秀拉名作《大碗島的星期日下午》〈翻攝自網站Wikimedia Commons〉
這一次台北愛樂推出了「時、光、旅人」系列音樂會，以無伴奏人聲合唱團為大家帶來從黎明、破曉、清晨、早晨、上午、下午、下午、午後、黃昏、傍晚、夜晚、午後十二個時間軸的代表歌曲，帶您一同體會時間的「氛圍」之美！談A Cappella 之美 現代音樂也可以是「好聽」的
這次我們邀請到台北愛樂合唱團與室內合唱團常任指揮古育仲老師來與大家分享合唱音樂之美。看著滿滿十二首精彩的曲目，從挪威的傳統歌謠〈Bruremarsj fra Østerdalen〉到以伊斯蘭教可蘭經為靈感的菲律賓作曲家帕敏圖安創作〈Ummah Salih〉，以咒語為歌詞的加拿大作曲家薛福創作〈Rain- Chant〉，到改編自台灣的作曲家呂泉生著名的〈搖嬰仔歌〉，包含了北歐、美國、東南亞、東北亞、本土的當代作曲大師作品，整場音樂會作品皆為二十世紀當代最知名的合唱音樂創作大師創作。
▲菲律賓作曲家怕敏圖安作品父親，我們為你奉獻〈Ummah Salih〉，加入伊斯蘭教可蘭經素材
一般大眾包括小紅帽一聽到二十世紀的音樂不禁與特立獨行的和聲與尖銳的音響特效作連結，古育仲老師表示這場音樂會想表達給聽眾很重要的一點就是：「二十世紀的當代音樂作品不見得只是充滿刺耳的特異音響，當代音樂作品同時也可以是「好聽」的音樂。」
傳統A Cappella 與當代 A Cappella
古育仲老師簡述A Cappella的發展歷史：「義大利文A Cappella直英語原意是in chapel，意思是「在聖堂」。A Cappella翻譯中文為阿卡貝拉，為無伴奏的人聲合唱。」古育仲老師提到：「現代人一般印象中的A Cappella 第一個聯想到的是有幾個人歌唱，有幾個人以人聲模仿樂器伴奏，團員使用麥克風演唱，其實這樣的演唱形式我們應該稱之為當代阿卡貝拉〈Contemporary A Cappella〉，傳統與現代的A Cappella最大的差別是是否使用了麥克風。我們常聽到的人聲演唱團體國王歌手則是介於兩者之間。」
這一次台北樂演出的形式為傳統的A Cappella形式，不用麥克風，其中幾首曲子多達十二個聲部，3個人一個聲部。沒有鋼琴沒有樂團伴奏，考驗著演唱者的歌唱實力。古育仲老師特別推薦兩個世界頂尖傳統A Cappella 團體給樂迷參考：「英國著名A Cappella團體〈The Tallis Scholars〉，美國著名團體〈Chanticleer〉。」
▲Chanticleer演唱中世紀最偉大的女作曲家希德嘉‧馮‧賓根的作品
圖片說明：「時、光、旅人」〈台北愛樂提供〉
我們在聽國外歌手演唱台灣流行歌曲時最常感覺到不對勁的地方是，國外歌手演唱中文歌曲的咬字和斷氣方式往往跟我們不同，導致歌曲原本要傳達的「氛圍」甚至是屬於台灣人的「台灣味」走調。對於台北愛樂合唱團來說，本次音樂會般含了拉丁文，瑞典文，芬蘭文，古希臘文等外國語言，排練最大的困難處在哪呢？古育仲老師表示：「對於一個專業的合唱團來說，演唱德文、法文、義大利文等各國語言是必須具備的基礎能力，從小的音樂專業訓練使團員可以透過排練在最短的時間內演唱正確地唱出咬字發音。」▲本次音樂會曲目，拉脫維亞流行歌手Renārs Kaupers創作的國民金曲〈Mazā Bilžu Rāmītī〉 （中譯:我的小相框）
「這次音樂會排練最困難的地方是，有些曲目使用了現代的音效音當作歌詞，如美國作曲家盧恩史塔德〈Nyon，Nyon〉，不同的音效發聲位置與傳統的美聲唱法相互牴觸，如何使兩者完美的結合為本次音樂會的考驗之一。」
▲本次音樂會，加入許多特殊音效的美國作曲家盧恩史塔德〈Nyon，Nyon〉
藝術下鄉巡迴 台灣民謠不可或缺
這次的「時、光、旅人」系列巡迴音樂會除了台北國家音樂廳之外，台北愛樂與中南部各地的民間合唱團合作，除了原本預定的精彩曲目之外，另外特別改編了我們朗朗上口的民謠〈茉莉花〉，〈綠島小夜曲〉，〈月琴〉等帶給樂迷。
最後小紅帽詢問古育仲老師本次音樂會曲目自己最喜歡的是哪一首？老師特別推薦拉脫維亞新生代作曲家艾森瓦茲的作品〈O Salutaris〉，艾森瓦茲出生於1977年，是現今最炙手可熱的合唱音樂作曲家之。
▲拉脫維亞國家合唱團以拉丁文演唱〈O Salutaris〉
合唱音樂是在表演藝術中，最容易為大眾參與以及接受的一種表演形式。人聲擁有比任何樂器更美，更渾然天成的音色。更是全世界人類心靈溝通、文化交流的最直接共同語言。不論您有沒有學過音樂，是否聽懂歌詞都沒有關係，聆聽台北愛樂「時、光、旅人」時空之旅音樂會，將以最單純的人聲合唱感動您，以不同的主題「氛圍」帶領您一覽時間與世界文化之美。
台北愛樂「時、光、旅人」系列音樂會
4/11 19：30 南投縣政府文化局演藝廳
4/12 19：30 雲林縣政府文化處音樂廳
5/16 19：30 彰化縣員林演藝廳表演廳
5/17 14：30 台中市中山堂
5/24 19：30 台北國家音樂廳
台北愛樂2015 「乘著歌聲的翅膀」愛樂知音之夜講座
4/24 19:30~21:30 台北愛樂龍城分館 〈免費入場〉