異角藝術首波力薦 古典暗房攝影名家韓筠青

圖片說明：圖/異角藝術 提供

在視覺、圖像傳播興盛的現代社會中，異角藝術有感於台灣眾多藝術攝影家的優秀作品未能被普遍看見，因此集結國內外資源進行台灣攝影藝術推廣，期待讓更多人看見台灣攝影藝術的實力。異角藝術今即為多次榮獲美國紐約SOHO PHOTO GALLERY肯定的攝影名家 – 韓筠青舉辦台灣首次個人作品展。於美國舊金山大學攻讀攝影研究的韓筠青，擅長透過19世紀古典影像顯影方式傳達自我情感，一張張細膩優雅的攝影創作，完美融合剛強與細膩，滲透著深切濃厚的情感。韓筠青表示：「攝影作品往往反映著創作者的內心深處，我們選擇文字以外的方式，傳遞豐沛但隱晦的情緒。」

(a)void 19世紀古典暗房顯影藝術攝影展自2015年6月5日起至7月9日止，於淡水P Café (新北市淡水區中正路180號2樓)開放參觀，P Café營業時間為每週二至週日11:00-21:00。不妨在閒暇時，透過攝影藝術創作家韓筠青的巧手琢磨，體驗19世紀古典暗房影像顯影細緻優雅的情感意涵！

圖片說明：圖/異角藝術 提供

紐約藝廊得獎藝術家 展現古典暗房攝影雅緻精髓
韓筠青自大學時期踏入攝影領域，從最初階的消費型數位相機起家，憑藉著對攝影的熱誠一步步開拓自我對攝影創作之路！韓筠青於美國舊金山藝術大學攻讀攝影藝術研究所，主修「自拍」和「19世紀古典影像顯影」。韓筠青說明，「自拍」不應僅僅只是一般社會大眾所認知的為自己拍照或是拍自己，而應該是創作者更進一步，透過擬人化的物體、畫面或概念來表達自我。

在影像表現的技巧上，韓筠青則不斷鑽研19世紀古典暗房影像顯影技法，相較於現今色彩鮮明、基調明確的作品，韓筠青霧暗朦朧的創作不僅呈現了溫韻的情感，強烈的影像元素更完美表現創作者真切的情緒。對於韓筠青而言，關在只有紫外線光和計時器的暗房裡，除了能緩和自己急切的個性外，更能讓自己進入絕對專注狀態，讓自己在沒有任何干擾的暗房沖印過程，找回內在的自己，完成每一幅獨一無二的感動。

不再框限 (a)viod展現靈魂震動的優雅氣韻
在現代人忙碌的生活中，多數人都是急切匆忙的過完一天，然而藏匿在晨間那惺忪眼神以及晚間疲倦面容下的情緒又是什麼？一整天的辛勤過後，夜裡沈澱後的人們又夢見了些什麼？(a)void系列作品靈感源自於韓筠青個人夢境的演化，對韓筠青而言，夢境彷彿是現實生活所冀盼的影像，夢境裡失序、失衡以及非真實的溫度與重量則一再提醒作者現實與夢境的落差。透過系列超現實的攝影創作，作者嘗試表達現代人與社會群體的連結與距離，並進一步彰顯現代人糾結與複雜的情緒。

(a)void系列作品可以看見創作者豐纖細柔膩以及剛強堅毅情感意象，以編號9號作品(註)為例，作者透過逆生的綠植展現人們努力求上的心情，而倒扣的盆栽則寓意著現代生活經濟、工作、人際平衡間權衡的重大壓力。衝突的逆境生長，反映著每個人努力實踐自我的意念，不平衡的平衡，絕對是現代社會突破自我的首要挑戰。

圖片說明：圖/異角藝術 提供

關於異角藝術
“異角”源於英文 Different Corner，為創辦人林子銘推廣攝影藝術計畫之代號。台灣不乏優秀攝影藝術作品，且具有國際發光發熱的潛力，卻在國際舞台上相當式微。異角集結國內優秀影像創作者、引進國外經紀系統，連結國內外資源，將台灣攝影藝術與世界接軌，期許能給台灣攝影圈一個全新的氣象。目前與異角合作的攝影藝術創作者，如風景攝影大師黃東明，在國際上獲獎多次的攝影創作新銳羅晟文，旅居加拿大的知名影像藝術家吳柏翰等。