阮義忠《正方形的鄉愁》 再現二十世紀70至90年代的台灣風景

圖片說明：圖/遠流出版提供

講到鄉愁，腦海裡突然浮出兒時讀的詩人余光中的字句：「小時候 鄉愁是一枚小小的郵票 我在這頭 母親在那頭 / 長大後 鄉愁是一張窄窄的船票 我在這頭 新娘在那頭……」您的鄉愁是什麼？我想答案一定多的數不出來。但對有「華人攝影啟蒙者」之稱的阮義忠先生，他的鄉愁是什麼？答案就在即將推出的作品《正方形的鄉愁》之中。

圖片說明：圖/遠流出版提供

從宜蘭頭城老家的那扇木門起，阮義忠跋涉於舊日的鄉土、溫淡的老鎮，記錄下遇見的每一張純樸面孔──台北迪化街的貨郎、台南西港進香隊伍中安睡於樹下的幼兒、新竹內灣面對鏡頭有些靦腆的老婦人、馬祖北竿石頭厝中笑容開朗的老先生……，還有1988年北淡線列車停駛前的最後身影。80張照片及其背後文字，道出那些已散落無蹤的深沉動人情懷──成年對童真的鄉愁，遊子對家園的鄉愁，車水馬龍的都市對田野農耕的鄉愁……

本書出版的影像計劃，原是阮義忠「告別二十世紀」四個巨型攝影展及攝影集當中的一組作品──「手的秘密」、「有名人物無名氏」、「正方形的鄉愁」及「失落的優雅」。特別的是，此組照片都是用120相機6cm×6cm膠卷拍出來的黑白正方形影像。

阮義忠說，「常用35mm相機捕捉畫面的我，每隔一陣子就喜歡用120相機來調劑一下。將雙眼鏡頭的相機捧在胸前，垂頭望著毛玻璃取景，整個人自然而然就會謙遜起來，靜心享受等待的滋味。使用這種相機，好像跟童年、故鄉有了聯繫。」

因緣際會下，他在全中國發行量最大的報紙《南方都市報》的邀請下，寫下一篇又一篇，這批照片的背後故事，包括他自己的成長，他最為熟悉的故鄉與親人……。原就令人動容的照片，有了阮義忠的回憶文字，產生了一種由文、圖對話展開的、跨時空的閱讀趣味。

鄉愁是什麼？在120相機獨特的正方形尺寸中，宛如一個神奇的框，框住了時光變換中不變的價值。而所謂的鄉愁，在越來越匆忙的世界裡，正是一種過去與現在的牽連，變與不變的提醒。

書名：正方形的鄉愁
出版：2月1日
作者：阮義忠

內容特色：
◎一本完全以120相機拍攝的攝影圖文書，展現獨特的正方形構圖美學。
◎紀實但不失詩意的黑白經典影像，捕捉上個世紀七○至九○年代台灣的人物與景物。
◎特別收錄「2015台北，給未來的鄉愁」（暫名），阮義忠先生於2015年元旦當天，同樣以120相機，6cm×6cm正方形底片一捲（12張）拍攝過往他曾在台北落腳處的當代樣貌，不僅是對過去的一種致意，更開啟與未來的對話。
◎整體設計與全書特殊正方形成像尺寸相呼應（本書美術設計彭星凱甫榮獲金蝶獎銀獎與銅獎）

特別活動：
＊「正方形的對話－攝影家的跨時空世代對談」
＊將由阮義忠與阮璽父子進行對談，從「傳統相機攝影」的觀念到「現代手機攝影」的生活經驗。跨世代與跨時代的交流，分享對攝影的觀察和經驗。
＊時間：2015年2月15日(日) 下午6-7點
＊地點：2015台北國際書展?主題廣場

《正方形的鄉愁》再現二十世紀70至90年代台灣的人文風景


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