凱斯．哈林 (Keith Haring) 1958年5月4日出生於美國賓州，是精於壁畫而發跡於紐約地鐵站的現代著名街頭塗鴉藝術家。自小即展現對繪畫的喜愛，從父親的指導及當時最受歡迎的迪士尼影片學習卡通技法，1978年在匹茲堡手工藝術中心舉行首次個展，同年進入位於紐約的視覺藝術學校School of Visual Arts (SVA)。

不久他尋找到能與更多市民大眾直接面對的方式，放棄傳統學院派的藝術傳播形式，決定由畫廊及美術館轉向街頭、地鐵、舞廳及俱樂部。1979 年還是在校生的Haring 開始在紐約地下鐵、街頭各地，在廢棄不用的廣告看板覆蓋的黑紙上，以有色粉筆展開塗鴉藝術，受到有普普教父之稱的視覺藝術開創者安迪沃荷 (Andy Warhol，1928－1987) 啟發。凱斯．哈林的作品帶有濃厚的普普藝術風格，大膽明顯的粗輪廓線描繪空心的抽象人物或動物的動態圖案，採用鮮豔的色彩組合成獨特風格的畫作，極受新一代青少年喜愛。作品遍佈紐約的地鐵隧道、街道牆壁和許多美術館展覽室，成功把街頭藝術轉化成大眾喜好的文化饗宴，但不幸於1990年2月16日31歲時因AIDS過世。

圖片說明：在蓊鬱的樹林間以低調富戲劇性的方式呈現主入口。

圖片說明：屋頂平台可以俯看周遭蓊鬱森林也是戶外雕塑展示區。

出身山梨縣甲府市的藥商中村和男，1987年12月28日至美國紐約出差時第一次接觸到Haring的作品，被一張稱為《People’s Ladder》的麥克筆畫作吸引。雖然愛不釋手，卻驚訝於簡單的素色線條竟如此昂貴，猶豫著是否值得收藏，返回日本的前一天終於下定決心，在畫廊主人同意以分期付款方式支付後才順利購入，也成為收藏Haring作品的開始。

中村先生對於哈林以卡通式筆法描述人與人之間的關係，淺顯易懂又能打動人心的特質深深著迷，不斷從畫作中感受到人際互動、社會關懷等更深層的意義，此後20多年持續收藏，更希望能成立專屬美術館與大眾分享理念，因此為紀念初識的日子美術館又名為「Keyforest871228 Keith Haring Museum」。

圖片說明：黑暗通道作為動線起點，逐步通往明亮的“Giant Frame”畫廊。

從建築師的遴選就可看出中村先生的煞費苦心，希望找到具有強烈藝術原創性的建築師，充分表達哈林作品中的能量及意念，因此捨棄以工學部為主體的傳統名校建築科系背景的建築師，而請來以藝術性為導向，時任東京藝術大學教授的建築家北川原? (Atsushi Kitagawara) 擔綱設計。

曾於2011年10月18日來台在臺北市立美術館舉辦講座的北川原教授單名溫，1951年出生於長野縣上田市，1977取得東京藝術大學美術學部建築碩士學位，1982年成立北川原?建築都市研究所。從學生時期就展現優異設計能力而獲得國際競圖首獎，執業後以敏銳的觀察力將地域文化與自然環境相結合的作品受到注目，擅長以隱喻性的特殊建築語彙表達設計概念，並尋求環境、光線及空間相互的整合，本案也因其傑出的藝術表現性而連獲重要建築獎項，包括2007年山梨縣建築文化賞、2008年村野藤吾賞、2008年美國建築師協會日本設計獎、2009年日本建築家協會日本建築大賞及2010年第66回日本藝術院賞受賞。

圖片說明：Giant Frame”畫廊，以單色空心的抽象人物為背景展示Haring的作品。

圖片說明：“Dream and Hope”畫廊，以反轉的拱頂呈現空間型式。

基地選址原先設定在美國紐約，然而哈林在當地已不復知名，擁有大批收藏的業主中村先生與建築師北川原溫共同選定，將全球唯一一座完全展示Keith Haring作品的美術館設立在以天然美景聞名的山梨縣南阿爾卑斯山的八岳山腳下。海拔1000公尺的小淵?町屬於火山地質，七千年前孕育出充滿生命力的繩文史蹟文化，希望透過當地濃厚的史前文明背景與同樣具有旺盛原創力的紐約前衛風格激發出反差與對比，藉此戲劇性的安排，讓觀者可以更欣賞作品視覺藝術性的一面。建築師北川原溫就認為，「當藝術品離開原創作地區後，更顯突出，而在海外展出，將使觀者更強烈體會到創作者成長國家的特色。」

圖片說明：紅、白、黑的組合鋪陳出日式Keith haring風格雕塑中庭。

這座美術館的整體配置順著緩坡地形而建，接近主入口前，會先穿過一片橡樹、落葉松及杉木林，建築造型以各種不同型體、牆面、開口及顏色組合來呼應Haring的風格，色彩運用上以黑、白、藍、紅等原色為主，自然聯想塗鴉藝術用色特質。空間規劃是將室內外完全隔絕，藉此讓參觀者忘卻時空，專注在體驗畫作上，展覽動線安排是以業主收藏畫作時的經驗與故事依序編排，分為黑暗、混亂、夢想等主題來表現，並以日本年輕藝術家的視覺影像與音樂創作為陪襯。整體室內空間運用傾斜樓板、陡降天花板、非對稱性的天窗與牆面開口，呼應哈林充滿動能的作品風格。

美術館旁特別設置日本特有溫泉SPA空間，讓來訪者在觀賞畫作後也能浸泡在以哈林概念設計的浴缸中，體驗日式泡湯的身心靈洗滌享受。參觀動線終點設定在屋頂平台，可以俯看周遭蓊鬱森林及遠眺山頭皚皚白雪，建築師透過這樣的手法，讓經歷70、80年代紐約地鐵場景旅程的訪客回到現實知其原來身在幽靜的日本鄉間，也為這樣的參觀畫下優美而對比的句點。

不知對於充滿革命性思維並經常引發議論的凱斯．哈林而言，在日本山林間為其設置一座這樣聖殿般的美術館有何感想，但無疑的，北川原溫的設計是獨特而成功的。

撰文 / 攝影：陳益民

Profile
陳益民國立成功大學建築系學士、美國密西根大學安那堡分校(Ann Arbor)建築碩士、民國八十年建築師高考榜首，現為陳益民建築師事務所主持建築師、台北市建築師公會攝影俱樂部召集人及國外建築考察團召集人。

[相關文章]
●[輕井澤][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記(一)
●[輕井澤][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記(二)
●[輕井澤][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記(三)
●[群馬][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記(四)
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（五）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（六）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（七）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（八）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（九）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十一）
●[長野][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十二）
●[山梨][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十三）
●[山梨][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十四）
●[山梨][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十五）
●[山梨][建築] 2012日本關東甲信建築參訪筆記（十六）

[山梨][建築] 中村凱斯哈林美術館／北川原溫，2007