都蘭的捍衛戰士─Suming舒米恩

會知道舒米恩要從2005年的夏天說起，海洋音樂祭，圖騰獲得那一年的海洋音樂大賞，他們應該是第一個以原住民身份獲獎上台的樂團，那一年的感動延續到幾年後看了紀錄片還是淚眼汪汪。

「海浪一樣拍打著海岸　野花一樣隨地綻放那麼的香
VuVu 一樣守候在家鄉　我卻離開那地方　流浪」

上了大學之後人生第一次離家，都市的孩子在花蓮念書，再加上當時有些事情壓在心上，晚上睡不著，白天精神不好，困擾許久，直到有次在睡前聽到室友的電腦流瀉出圖騰的歌聲，瞬間突然平靜許多，他們的音樂就這樣陪著我渡過在外地求學每一個不知所措的夜晚。

說來奇怪，圖騰第一張專輯講的多半是訴說離開原鄉到大都市求生活的心情，而我卻是和他們相反，究竟為什麼會有共鳴呢？現在回頭看看，可能是我們都有著共同的鄉愁吧。

回到台北念書後，iPod裡的歌單換了一輪，沉穩平衡的歌聲就這樣在生活中消失一段時間，直到2008年的金馬影展，最喜歡的短片《跳格子》男主角竟然是當初圖騰雙主唱的Suming姜聖民，驚喜之下往前追了一些資訊才發現原來2007年紅遍台灣的電影《練習曲》他也用音樂參了一角。

圖片說明：《跳格子》(圖片來源：johnsuming.pixnet.net)

這時候的舒米恩，早就開始關注和自己部落相關的社會議題，過了幾年，成功將原住民音樂帶上了流行音樂的舞台，圓了自己「唱母語可以主流」的夢，在2011年除了入圍最佳原住民語歌手，更一舉拿下最佳原住民語專輯獎。

「我有過　遇患難　也曾有　受過傷
但是我　因追求　著理想　而快樂
或許你　感覺到　離夢想　還很遠　的時候
還有我　看遠方　牽著手　路很長　還要走　還要走」

成名後的Suming沒有忘記初衷，回到部落用心關懷青少年教育，為了不要讓這些孩子像當初自己青春時一樣茫然，他用盡一切方式經驗傳承，帶著部落的孩子們進入山林、打獵、摘野菜，或著下海捕魚，對他來說，不是要把傳統的枷鎖套在這些孩子身上，而是想要用自身的經驗，讓部落的青年們了解原民文化，替自己感到驕傲，並且走出自己的路，也讓希望能將古老的原民文化流傳下去，使這些年輕人能了解不管怎樣彼此都是對方對強大的後盾。

「別在都蘭的土地上輕易的說著你愛我
這份感情太過朦朧 我還不能夠承受
別在海洋的土地上輕易的說你愛上我
在破壞來臨之前 先別說出口」

聽了幾次舒米恩的現場，他總是能輕易感動身邊的所有人，聽不聽得懂那些古老的原住民母語在音樂的國度一點都不重要；舒米恩也有自己獨特的幽默，不用主持人就能high翻全場，講到東海岸土地的時候他能正正經經的表達訴求，提到部落青少年的時候他就是一個替他們感到驕傲的大哥哥。

這麼多年過去了，舒米恩還是原本的Suming，不管他的身份是圖騰、艾可菊斯或是舒米恩，曲風從鄉村民謠到搖滾、拉丁舞曲、古典甚至是電音，他還是那個關心部落發展，用音樂為自己所熱愛的土地認真付出的大男孩。

忘記在哪裡看到的「多學一種語言，你就多了一種角度看世界」，其實我覺得聽音樂也是一樣，你聽的音樂越多，越能發現生活不一樣的面貌，透過舒米恩開始認識其他優秀的原民歌手，也關心起原民文化，這些的確是需要被保存下來的，許多社會議題也是需要大家一同了解的。

▲圖騰樂團 - 我在那邊唱

▲圖騰樂團-年少

▲Suming 舒米恩 - 別在都蘭的土地上輕易的說著你愛我

文／嚴吉兒