全台唯一穹頂劇場C-LAB！走進零死角感官宇宙，體驗跨越虛實的沉浸式科幻展演

By 蘇祐萱2026/04/20

不用戴VR眼鏡，就能進入科幻宇宙！C-LAB穹頂劇場帶來最新一季沉浸展演，結合頂尖聲響與全包覆視覺，讓人徹底迷失在光影中。

以 360 度全沉浸影像震撼視覺的 C-LAB 穹頂劇場「FUTURE VISION LAB 2026」，於 4 月 18 日起連續 8 個週末於東草坪登場。今年展出規模再升級，匯聚全球 9 國、共 19 件頂尖跨界作品。透過 5 檔現場飆演、2 檔展覽與 13 件沉浸播映，這場匯集前衛聲響與科幻視覺的展演計畫，再次把都會空間化為一座跨越虛實的感官實驗場。

FUTURE VISION LAB 2026」開場影像為浮點設計製作之《萬象之初》，從微觀原子到浩瀚宇宙，展現生命與創世的循環。圖片來源｜藝術家提供

能夠達成跨越虛實的體驗，歸功於穹頂劇場特殊的雙層透聲膜，以及背後精密的指向性聲響運算技術，打造出視覺、聽覺與即時互動高度融合的全沉浸場域。其中現場展演向來是穹頂劇場最具臨場魅力的環節，強調觀者與表演者當下的共感。今年陣容包含奧地利藝術家 MONOCOLOR 的《意識之維》，以點陣視覺呈現人類集體意識與氣候變遷的衝突；韓國音像藝術家 Kohui 的《眾聲場：環形運動》，將多地田野錄音編織成循環流動的聲音空間。

《藏識》以光與律動的視覺語言，探索存在與自我的隱藏層面，透過冥想般的沉浸氛圍，引導觀眾感受空間的流動性與感知的可塑性。圖片來源｜藝術家提供

臺灣藝術家姚瑞中、郭一與 Meuko! Meuko! 合作的《虛迷山》，延續在國美館演出時的熱度，於穹頂內展開神話與當代社會的交錯想像。此外，C-LAB 自製的《未來視覺派對#3》邀請劉東昱、林育德、蔡奇宏登台即興飆演；移動故事屋則策劃《池塘國選舉》，透過互動機制帶領親子客群走入童趣宇宙。

臺灣藝術家姚瑞中、郭一、Meuko! Meuko! 合作的《虛迷山》，展開神話與當代社會的交錯想像。圖片來源｜國立臺灣美術館提供、攝影／ANPIS FOTO王世邦

本屆展映的一大亮點，是兩部躍上國際的巨作重磅回歸。獲得文策院支持的《時間層理》與《新摩登時代》，甫於今年 3 月在美國邁阿密 FilmGate 互動媒體節完成首映，隨即受邀回臺播映。

《新摩登時代》由初未來與超維度、江戶未來世、排灣族歌手Kivi、電音DJ賴皮與林強等跨界藝術家合作，以臺灣文化元素結合AI世代的數位奇想，打造幽默詼諧又前衛的視覺史詩。圖片來源｜藝術家提供

《時間層理》由吳秉聖和劉承杰共同創作，透過穹頂場域重新詮釋時間的物質性，打破線性敘事，在音像與感知間重新校準時間的體驗。圖片來源｜藝術家提供

《時間層理》由吳秉聖與劉承杰創作，利用穹頂的包覆場域重新詮釋時間的物質性，打破線性敘事；《新摩登時代》則集結初未來與超維度、江戶未來世、排灣族歌手 Kivi、電音 DJ 賴皮與林強等跨界陣容，將臺灣文化元素揉合 AI 數位奇想，打造出前衛又詼諧的視覺史詩。

日本藝術家barbe_generative_diary的《描繪寂靜》，以環境聲音轉譯成精密幾何軌跡。圖片來源｜藝術家提供

為了進一步探索穹頂影像的敘事潛力，今年首度邀請國內外藝術家挑戰以「短片」形式進行創作。四件風格迥異的實驗影像中，包括日本藝術家 barbe_generative_diary 的《描繪寂靜》將環境聲音轉譯為精密幾何軌跡；韓國藝術家李根耀的《共享沉浸：一條街的記錄》，透過光的流動捕捉公共空間中的人群互動。

臺灣數位光影藝術家謝鎮璘《光所到之處》，以光的運行與能量流動為核心，將時間、空間與感知交織成持續變化的視覺場域。圖片來源｜藝術家提供

展映單元的主題面向則涵蓋自然、生態、時間與數位文明。今年度開場影像由浮點設計製作《萬象之初》，呈現從微觀原子到浩瀚宇宙的生命循環。魏廷宇《誤差追獵》藉由聲音與影像的方位差異，重新思考知識與認知的多元可能。

FUTURE VISION LAB 2026推出《沉浸式影音工作坊—校際成果呈現》，圖為2024清大學生作品展示，C-LAB持續培育新生代創作者。圖片來源｜C-LAB提供、攝影／林軒朗

FUTURE VISION LAB 2026推出《未來視覺派對#3》現場演出，呈現影像與聲音的自由交融。圖片來源｜C-LAB提供、攝影／ANPIS FOTO王世邦

此外，藝術家桑德琳．德米耶和拉爾夫．基爾赫茲合作的《循鹿》，回溯 400 年前西拉雅族狩獵場景；韓國藝術家雙人組 AINO 和 Yunyoung JANG 的《深層根木》以植物與地震為媒介，探索人類、AI 與自然共生；美國動畫師琳恩．湯琳森《山之夜曲》透過黏土逐格動畫呈現科羅拉多山區夜晚的自然節律。展演內容從微觀到宏觀，提供觀眾豐富的多層次感官探索。

【展出資訊】