2026威尼斯雙年展台灣館5月登場!李亦凡新作《鬱卒的平面》,古老監獄中反思科技焦慮

2026 第 61 屆威尼斯雙年展台灣館將於 5 月登場,本屆由藝術家李亦凡帶來新作《鬱卒的平面》,他透過幽默荒誕的數位影像與巨型 3D 雕塑探討AI 時代的科技焦慮,帶領觀者重新省思人與螢幕的界線。
解構展覽命題「鬱卒的平面」
以「數位操偶」反思AI與人性
在百年監獄中與巨大 3D 身體碎片相遇
2026年第61屆威尼斯國際美術雙年展將於5月9日至11月22日登場,由台北市立美術館策劃之台灣館「鬱卒的平面:李亦凡」,於義大利威尼斯普里奇歐尼宮(Palazzo delle Prigioni)展出,在5月7日台灣館開幕前夕,代表參展藝術家李亦凡、策展人哈法艾爾・馮希卡(Raphael Fonseca)及北美館搶先揭開全新影像創作。
解構展覽命題「鬱卒的平面」
本屆台灣館由成長於網路技術萌芽期的藝術家與策展人組成,在數位轉型世代的背景下,同為見證者與觀察者,透過幽默與荒誕的敘事語境,提出不同於以往的觀看視角與當代觀點。展覽最初以葡萄牙語「Melancolia de tela」構思,指涉長期使用螢幕所產生的鬱卒狀態;隨著轉譯為中英文「鬱卒的平面(Screen Melancholy)」,在不同語境中展開新的意涵。「鬱卒」回應數位時代資訊過載與人工智慧快速發展所帶來的焦慮,同時映照人在螢幕介面中逐漸被扁平化的感知經驗與情緒狀態。

第61屆威尼斯國際美術雙年展台灣館「鬱卒的平面:李亦凡」。圖片來源|北美館
策展概念從李亦凡影像創作的發展脈絡抽絲剝繭,馮希卡追溯自第一件作品《海邊散步》(2011)至本屆威尼斯雙年展新作《鬱卒的平面》(2026)的創作軌跡,觀察其影像技術的演變與敘事節奏的轉變,並延伸至對當代數位文化的思考。他亦以西方藝術史視角加以詮釋,借鑑德國藝術家阿爾布雷希特.杜勒(Albrecht Dürer)1514年的版畫《憂鬱 I》(Melencolia I),將文藝復興時期對人類處境的思考延伸至當代科技與影像焦慮的探討。
以「數位操偶」反思AI與人性
李亦凡生於台北,目前正於荷蘭皇家視覺藝術學院(Rijksakademie van Beeldende Kunsten)駐村。長期自製影像開發工具,發展「數位操偶」創作方法,自2021年透過即時遊戲引擎進行創作,將動畫生產轉化為更具直覺性的過程,使影像成為個人且私密的探索與後設反思。

2026年威尼斯雙年展台灣館代表藝術家李亦凡與策展人哈法艾爾・馮希卡。圖片來源|北美館2026威尼斯雙年展台灣館提供
他不僅在創作中檢視自身,也揭示影像背後的權力結構,重新檢視人與影像技術之間的關係,探討影像如何形塑人類感知。新作《鬱卒的平面》呈現藝術家創作實踐的關鍵新階段,集結多年鑽研的影像技術,在機械學習生成式人工智慧的細縫中尋求人性的本質,引導觀者反思知識的廣度與科技焦慮的當代處境。
在百年監獄中與巨大 3D 身體碎片相遇
台灣館自1995年設於威尼斯普里奇歐尼宮邸,這棟建於17世紀初與總督宮相連的監獄,是過往囚犯走向即將終生囚禁的牢房前的必經之路。李亦凡試圖回應普里奇歐尼宮邸的歷史與建築脈絡,將實體場域融入影像敘事,創作出前所未見之作。當觀者觀看作品時,承載著影像、聲響與雕塑的空間容器,彷彿重新召喚身體記憶,在虛實交錯的感知之中,讓觀者體驗「既觀看、亦被觀看」的親密且具臨場感的觀看經驗。

李亦凡,《鬱卒的平面》(影像截圖),2026,60分,影像裝置。©李亦凡,藝術家與2026威尼斯雙年展台灣館提供
步入展間,以一件長達60分鐘的全新影像裝置為核心,搭配兩件新作短影片,訴說一顆「眼球」返家的故事,探索眼球世代中個人與「影像」的層層關係,沉浸在藝術家私密的後設反思。李亦凡以一人即興讀白的口吻摻雜著教學影片的形式,提出對電腦動畫的講解與AI生成影像的思考,再延伸至「高雅」與「低俗」文化影像差異的討論,更透過不同人體器官重逢的對話,探討人工智能對人的影響。隨著劇情推進,場景不斷變換,在影片中普宮化為戲劇性的動力舞臺,交織慾望與恐懼,映照千禧世代與科技之間的緊密關係。

「鬱卒的平面:李亦凡」,2026。©李亦凡,藝術家與北美館2026威尼斯雙年展台灣館提供

李亦凡,《鬱卒的平面》(影像截圖),2026,60分,影像裝置。©李亦凡,藝術家與2026威尼斯雙年展台灣館提供
延續李亦凡長期對模型、數位操偶與模擬佈景構圖的興趣,他在實體展場內陳列著手掌、腳、頭、局部的腿與手臂等大型3D列印雕塑,與影像中角色的身體相互呼應。觀者在觀看影像的同時,也被這些誇張比例的身體碎片包圍,將空間轉化為戲劇性的後設舞台,營造出呼應著電腦生成影像的戲劇性解構場景,並可供觀眾坐下休憩,使「真實」與「數位」之間的界線逐漸模糊,展現台灣館不同以往的全新力度。

李亦凡,《鬱卒的平面》(展場示意圖)。© 李亦凡,藝術家與北美館2026 威尼斯雙年展台灣館提供
李亦凡分享,他的創作始終源於個人情感,但這次思考的是,這些私密情緒如何與同世代的人產生共鳴,希望觀眾在《鬱卒的平面》中既展開一段孤獨的旅程,也共同面對這個由科技重塑、由演算法主導的世界。影像曾是如此重要,曾像是連接世界的窗戶,如今卻發現這個窗戶其實僅是一塊平面時,我們又該如何回應。

李亦凡,《鬱卒的平面》(影像截圖),2026,60分,影像裝置。©李亦凡,藝術家與2026威尼斯雙年展台灣館提供
【第61屆威尼斯國際美術雙年展 台灣館 「鬱卒的平面:李亦凡」】
展期|2026年5月9日至11月22日
2026年5月09日至9月30日,每週二至週日上午11 時至下午7時
2026年10月1日至11月22日,每週二至週日上午10時至下午6時
週一休館, 5/11、11/16特別開放地點|義大利威尼斯普里奇歐尼宮邸(Palazzo delle Prigioni, Venice, Italy)

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