專訪放聲人聲樂團：聽他們唱聊「無伴奏合唱」

圖片說明：團員由左至右為：謝智揚、劉成玠、胡瑜芳、翁淳逸、林孟慧。（放聲人聲樂團提供）

關於何謂A Cappella相信大家都不會太感到陌生，簡單說來沒有使用樂器伴奏，純人聲合唱就可被稱為A Cappella。但你知道史上第一首以這形式獲得美國告示牌冠軍的歌曲是哪首嗎？答案是〈Don't Worry, Be Happy〉，由擁有「聲音魔術師」之稱號的Bobby McFerrin所演唱。

台灣也常可看見這類型的表演，例如不久之前，享譽全球的A Cappella組合Naturally 7才在 ATT SHOW BOX 演出，給台下樂迷見識當今最優美的合聲，原來人的聲音竟然可發展出這麼多的可能性。

而A Cappella近年也已經成為台灣流行音樂之中不可缺少的元素，台灣原住民所組成的歐開合唱團，更是台灣相當具指標性的A Cappella團體，並曾獲得金曲獎的肯定。

充滿爵士特色的放聲人聲樂團

所以其實這種歌唱形式在台灣也發展了一陣子，近幾年成立的放聲人聲樂團，也是相當特別的A Cappella組合，他們的音樂風格充滿爵士底蘊，成員也都在台灣A Cappella界具有相當深厚的經驗，例如在樂團擔任男低音的翁淳逸，雖然外表看似相當年輕，但參加過不少人聲合唱樂團，比賽的資歷也有10多年了，他說：「台灣的A Cappella主要有兩個單位在負責推廣，一個是台灣合唱音樂中心，負責舉辦台灣國際重唱藝術節，最重要的人物是朱元雷老師；另一個叫做Vocal Asia 中華暢聲亞洲音樂協會，主要放眼亞洲的國家，會聯合日本、中國、新加坡、香港、韓國……等周邊地區，做一個區域的整合，每年也會舉辦音樂節。」

後來加入的謝智揚雖然是樂團裡的男高音，平時卻是爵士低音提琴演奏家，他認為人聲跟爵士不太一樣，合唱有很多都是編好的東西，「人聲真的要練蠻多的，然後彼此要一直固定合，不然會容易渙散。」但，身為爵士樂手的智揚，還是覺得音樂要有不可預期的成分在會比較有趣，例如可能是團員間的即興互動。

所以，爵士即興的特色在放聲人聲樂團還是存在，聲音渾厚溫暖的胡瑜芳，其實私底下也是相當優秀的爵士歌手，「有時候我們會給一些空間，其他人還是一樣照著歌曲形式走，有人可能唱合聲，有一個人就可以繼續獨唱。」

就像瑞典的人聲樂團The Real Group，他們給了放聲人聲樂團的女高音林孟慧相當大的震撼，音樂既如合唱團般的優美，又展現出歌唱技巧更多的可能性，「五個人唱得就像有樂器伴奏一樣飽滿，有節奏、和聲就像樂團的概念，但樂器全用人聲來表現。」

反應時代流行的A Cappella

源自於義大利文的A Cappella其實可以上溯至文藝復興時期，歷史可說相當悠久。而翁淳逸認為越到近代的A Cappella，越會做所謂模仿樂器的動作，「我覺得很重要很重要的元素是『樂器模仿』，就是真的把爵士鼓、電貝士給模仿出來，然後又有和聲做出所謂的和弦進行。」

風格也反應出時代的特色，常會改編那時期的流行歌曲，例如Naturally 7就專攻嘻哈、節奏藍調及雷鬼，甚至將Coldplay的經典歌曲〈Fix You〉用自己的方式翻唱，成果相當令人驚艷。他們也會模仿各種樂器的特色，例如DJ刷碟、電吉他效果……等，把這些聲音轉換成為歌唱的技巧。

而放聲人聲樂團所演出的一些曲目，是由謝智揚在國外求學時所接觸到作品，編曲還是以爵士的風格為主，也加入台灣流行歌曲的特色，他認為編曲的好壞會影響到歌曲給人的感覺，編出不一樣的音樂型態常會讓人耳目一新。此外，整體的和諧也是相當重要，如果光音唱準，聲音沒有跟團員配合也是十分突兀。

「當獨唱歌手其實就是很自由，但是如果在唱和聲的時候，每個不同和弦裡面，顧到的音是不一樣的，又要確保它們精準。」平時已習慣一人獨唱的胡瑜芳，在放聲人聲樂團裡的角色也算是一種挑戰，既有爵士樂的概念，又有人聲樂團的特色。

所以想知道何謂人聲的Big Band？就讓放聲人聲樂團親自唱給你聽吧！

【Legacy mini @ amba】[爵色土曜日] 爵對重唱-放聲人聲樂團
日期：2015年9月19日 20:00
地址：Legacy mini @ amba（台北市武昌街二段77號5樓）