圖片說明：流浪之歌音樂節從「米」思考亞洲文化，印尼黑傘劇場壓軸演出。（流浪之歌音樂節提供）

說起「米」，你會想到什麼？熱騰騰的白米飯配上簡單蔬菜、醃物，就是令人滿足的人間美味。不只台灣，米食也是亞洲共享的飲食風景。米來自土地，餵養了數千年來的人類、文明與藝術，即便是現代化的今日，我們依然吃著米，但是米與「音樂節」又有什麼關聯？

當米遇上河流

「流浪之歌音樂節」創辦與策展人鍾適芳，長年在亞洲各地與不同的藝術家交往，關注遷徙文化與音樂的她，在旅程中發現，跨越地理環境、經濟、社會和文化的種種差異，亞洲的眾多共通點之一就是「米」。於是，當台灣舉辦的音樂節大多關注日韓或歐美的知名樂團，她卻思考，該如何重新用亞洲的脈絡思考音樂節的意義？她靈感一來，想起不妨以「米」這個大家都感到親切的元素，策劃一個屬於「米」的音樂節。流浪之歌向來以「遷徙」作為音樂與藝術創作的精神核心，將「遷徙」轉化為「河流」意象，就成為今年流浪之歌主題「米河流」。

每個農夫都是藝術家

台灣人熟悉的「亞洲」音樂，不外乎是日本、韓國的樂團與音樂文化。但是流浪之歌策展人鍾適芳與團隊成員笑稱自己是一群「哈東南亞族」，他們的足跡遍佈印尼、泰國、菲律賓...等大大小小的藝術聚落與音樂場景，每一次都是深刻而難忘的相遇。以印尼為例，藝術不是在冰冷的博物館，或僵化的美學教育中，他們的藝術是活生生的，生活中的事物。每個村落都有自己的傳統、祭典儀式，每個人都是農夫與勞動者，也同時是藝術家、舞蹈家、歌者與巫師。當東南亞傳統藝術跨越到當代之際，這種來自土地的，源源不絕的養分，讓他們展現了高度的創作力，以及不同於西方脈絡的獨特觀點。而這正是台灣的創作者可以相互對照、反思之處。因此，這一次流浪之歌破天荒，邀請來自印尼，走過眾多政治風暴與社會動盪，最具指標性的印尼當代劇場「黑傘劇場Payung Hitam」作為音樂節的壓軸大戲，也就不足為奇了。

圖片說明：印尼當代劇團「黑傘劇場Payung Hitam」為本屆流浪之歌音樂節的壓軸大戲。（流浪之歌音樂節提供）
黑傘劇場：從米神儀式到現代政治

今年最盛大的駐地創作計劃，是策展人鍾適芳親自邀請到印尼成軍超過三十年，當代最具指標性的劇場「黑傘劇場」擔綱。黑傘以獨特的「環境劇場」美學聞名，演出超過 80 部作品，長年於澳洲、荷蘭、德國、美國、日本等世界巡迴。以非語言，高度符號化與象徵性的肢體演出、聲響、與視覺裝置，揉合在地神話與儀式，投射當代社會寓言，對於政治與現代社會大膽犀利的批判，為印尼當代藝術建立起一座標竿，影響了後來許多劇場創作者。

黑傘團隊這一次，將以「米之女神」為創作態念，印尼與台灣都是米食立國的國度，從播種到收割時節，大大小小的村落都會舉辦祭典，慶祝並歌頌豐產力與創造力的「米之女神」，這個傳統延續到今日。當傳統藝術轉換到當代語境，米之女神成為一個關鍵的符號。這一次，黑傘原班人馬將於淡水大草坪以竹子、稻稈等創作舞台裝置藝術，為台灣觀眾新創劇目，黑傘的美學風格奠基於「環境」，舞台上的一切都來自大地的材料或廢棄物，他們試圖喚醒人們對自然與現代的深度思考，打造一個與在地空間、有機物對話的另類劇場美學。而當「米之女神」到了現代社會，「黑傘劇場」又將如何在兩種不同文化情境中創造對話，只有現場才能期待。

圖片說明：挪威小提琴手Harpreet Bansal也是City Borders音樂計劃的其中一員。（流浪之歌音樂節提供）
跨界計劃展演：音樂，沒有邊界

劇場之外，音樂跨界計劃是另一個「流浪」的重頭戲。從 2011 年印度加爾各達，鍾適芳執導的紀錄片《邊界移動兩百年》延伸的音樂計劃 City Borders，從淡水河到印度加爾各答，一路到慕尼黑、伊朗與挪威，City Borders 長出了一片茂盛的音樂風景。而今年秋天，各國樂手將帶著這個浩浩蕩蕩的音樂跨界計劃回到淡水首次展演。

音樂計劃的團長，是來自台灣淡水的琵琶才女鍾玉鳳，City Borders 的原初作曲都出自她的琵琶創作。樂團夥伴還有德國手風琴鬼才 Wolfgang Obrecht、挪威小提琴手 Harpreet Bansal，伊朗波斯鼓手 Reza Samani，四位才華洋溢的樂人今年五月才在歐洲完成最新的錄音。這一路上激盪的火花，跨越族群、語言、文化的邊界，將首度於淡水演出，從河流到城市，展演最迷人的遷徙音樂風景。

台灣在地樂人單元，以「女性創作人」為主題，囊括台灣南部布袋的女詩人羅思容，以女詩入樂，與孤毛頭樂隊共演客家山歌混種草根藍調，細膩幽微之中帶著一縷泥土香。泰雅族女歌創作人雲力思，長年目睹部落的生態危機，她在尖石鄉的水田部落與族人共創環境劇場，這次「米河流」計劃將是她與族人首次對外展演。同樣不可錯過的，還有夜晚專屬的「鄉愁酒吧」，來杯小米酒，聽來自泰國東北米鄉伊善的民歌樂人，重新演繹泰寮邊界的摩蘭（Morlam）傳統民歌，述說時代變遷的勞動與鄉愁。

圖片說明：流浪之歌音樂節也邀請了Pettersson & Fredriksson（瑞典）在10/2流浪到中山堂演出。（流浪之歌音樂節提供）
音樂節，不只音樂

「流浪之歌」打破過往的步伐，從音樂到劇場，挑戰音樂的邊界與想像，也重新看見台灣音樂人與世界交會的創作能量！今年秋天，9/26-27 來淡水雲門劇場大草原，在微風下隨著民謠樂團吟唱搖擺，在米市集品嘗在地小農米食，夕陽下看印尼米神儀式展演繞境，在星光下觀賞「米河流」大型音樂劇場跨界演出。兩天兩夜的音樂會、工作坊、戶外劇場、大樹舞台、影像放映，米市集，打破你對音樂節的框架，想要體驗劇場與音樂的跨界撞擊，一起呼朋引伴，「流浪」到淡水！

今年「流浪之歌音樂節」除了在 9/26-27 流浪到雲門，MMF Plus 將邀請藍。掉Fade to Blue （台灣／美國）琵琶吉他藍調混種計劃，以及 Pettersson & Fredriksson（瑞典）在 10/2 流浪到中山堂，呈現一場跨越文化邊界的音樂狀態，當琵琶、藍調吉他，遇上瑞典國寶樂器 Nyckelharpa 有鍵提琴，不同古老文化在當代樂人的全新詮釋之下，撞擊出最饒富趣味，生機蓬勃的音樂場景。

【活動資訊】2015流浪之歌音樂節－米河流

時間： 9/26,27（六日）14:30-21:00
節目：多國音樂家現場｜戶外竹劇場｜米市集｜鄉愁酒吧｜迷宮樂器工作坊｜米神祭儀｜星空草地野餐｜流浪影像館⋯⋯

兩天兩夜節目陣容：

當代環境劇場黑傘 Payung Hitam
有機混種 City Borders
波斯鼓韻 Reza Samani
曼谷鄉愁酒吧摩藍流徙之歌
米市集與米作教室
流浪影像館
雲力思的部落小劇場 Inka Mbing
女詩入樂羅思容與孤毛頭樂團
印度弦舞Harpreet Bansal
風嘯之歌 Wolfgang Obrecht
自由擊樂
迷宮樂器：大地樂器、Pipa、Ney、Daf、Violin、Nordic Mandola、Nyckelharpa

創辦：大大樹音樂圖像（www.treesmusic.com）
MMF共同合辦：雲門文化藝術基金會
MMF Plus合辦：台北市文化局、中山堂管理所

►音樂節官方網頁：http://treesmusicart.wix.com/2015mmf
►音樂節臉書專頁：https://www.facebook.com/migration.music.festival
►兩廳院專頁：goo.gl/1c3AMI