Agnès b. music store：Vol.3 瑞典唱作人與諾丁漢饒舌少年
By 欣音樂2015/08/25
1. Jay-Jay Johanson – Opium圖片說明：Jay-Jay Johanson – Opium（Agnès b. music store Taiwan提供）瑞典唱作藝人 Jay-Jay Johanson 個人第十張專輯，90年代末期以Trip-Hop起家的Johanson經歷了千禧年過後的synth/tech pop轉向，風格逐漸成型，自2009年的《Self-Portrait》專輯開始走向更為沉穩的電子民謠、古典與爵士融合樂風，2013年推出的上一張專輯《Cockroach》便是一張精彩之作。而在2015年甫發行的新專輯《Opium》中，除了找來老搭檔The K
1. Jay-Jay Johanson – Opium
圖片說明：Jay-Jay Johanson – Opium（Agnès b. music store Taiwan提供）
瑞典唱作藝人 Jay-Jay Johanson 個人第十張專輯，90年代末期以Trip-Hop起家的Johanson經歷了千禧年過後的synth/tech pop轉向，風格逐漸成型，自2009年的《Self-Portrait》專輯開始走向更為沉穩的電子民謠、古典與爵士融合樂風，2013年推出的上一張專輯《Cockroach》便是一張精彩之作。而在2015年甫發行的新專輯《Opium》中，除了找來老搭檔The Knife與Robin Guthrie（of Cocteau Twins）外，我們也可以聽到Johanson的又一次蛻變：這張專輯除了於前面幾張趨近成熟的融合民謠與爵士樂風外，從第一首曲目〈Drowsy/Too Young To Say Good Night〉的口琴聲便可感受到更為抑鬱的迷幻藍調風格，特別是在The Knife跨刀的〈Moonshine〉，以及Guthrie跨刀的〈Scarecrow〉等曲目中。
Jay-Jay Johanson在談到新專輯名稱時，說：「我的想法是讓唱片在每個聆聽者的心裡留下一個記號，使它常駐人心。」就像早期專輯名稱《Whisky》、《Tattoo》、《Poison》那樣。
推薦聆聽：Jay-Jay Johanson - Moonshine
2. Blue Six – Signs & Wonders
圖片說明：Blue Six – Signs & Wonders（Agnès b. music store Taiwan提供）
來自紐澤西，化名Blue Six的Jay Denes與紐約貝斯手Dave Boonshoft在1998年創立了Naked Music廠牌，為2000年前後席捲紐約舞廳的soulful house以及deep house音樂奠定了基礎。Naked Music與Lisa Shaw、Groove Collective、Miguel Migs等人合作推出許多充滿靈魂樂元素的經典舞曲。而Blue Six自己的專輯如前作《Noesis》、《Aquarian Angel》，以及2002年的代表作《Beautiful Tomorrow》，也都是soulful house曲風中不能忽略的佳作。特別是02年的《Beautiful Tomorrow》專輯中〈Music And Wine〉、〈Sweet Love〉等曲目，早已成為紐約underground house場景中的國歌。2014年推出的新專輯《Signs & Wonders》也延續Blue Six一貫的deep house、soulful house風格，加入跳躍funky的bassline使舞曲增添律動感，vocal部份更邀請到旗下靈魂女聲Aya跨刀，以其魅惑性感的聲音渲染整張專輯。
在2010年以降EDM風潮狂燒後，如今人們似乎再次開始追求深層的性靈滿足，歐陸重新吹起一陣deep house風潮。如Master At Work的Kenny Dope所說，因為近來的deep house風潮，全新的世代開始重新認識他們。而Blue Six，當然也是其中不能忽略的一位。
推薦聆聽：Blue Six - Anhedonia
3. Scor-Zay-Zee – Aeon: Peace To The Puzzle
圖片說明：Scor-Zay-Zee – Aeon Peace To The Puzzle（Agnès b. music store Taiwan提供）
來自諾丁漢的饒舌少年Dean Palinczuk選了Scor-Zay-Zee作為自己的藝名，為的是向自己從小看到大的幫派電影導演Martin Scorsese致敬。Scor-Zay-Zee在15歲就和街坊社區共組的Out Da Ville一起登上英國國家廣播電台的節目，並於2002年獲選為英國知名音樂雜誌《Hip-Hop Connection》的年度第四名藝人。但伴隨著成名而來的並非榮華富貴，幻想與現實的落差讓他陷入精神分裂症、大麻成癮的困擾中，更糟的是隨著事業走下坡、瀕臨破產，以及如何繼續過日子的壓力。將他從深淵拉出的機會是《This Is England》導演Shane Meadows於2009年的偽紀錄片《Le Donk & Scor-zay-zee》， Scor-zay-zee在開拍前三天試鏡獲得那份工作。
《Aeon: Peace To The Puzzle》是Scor-zay-zee去年在網路上用Kickstarer募資開啟的個人第一張專輯計畫，Shane Meadows投資了1000英鎊買下Scor-zay-zee的歌詞原稿，也讓這個計畫在三天內就達到原先預計的8000英鎊目標。Scor-zay-zee不諱言自己對Nas的景仰，專輯中的28首歌也充滿濃厚的90經典hip-hop味，歌詞也觸及許多被視為敏感的議題（甚至激起衛道人士批判），探討包括全球債務危機、英國反恐政治、全球資本主義、個人精神狀態和人道主義。
4. Bad Bad Not Good & Ghostface Killah – Sour Soul
圖片說明：Bad Bad Not Good & Ghostface Killah – Sour Soul（Agnès b. music store Taiwan提供）
來自多倫多的三人爵士翻玩樂團BBNG加上武當幫Hip-Hop大老Ghostface Killah，在2015年初發行了這張《Sour Soul》專輯。有別於BBNG前幾張專輯以爵士樂為基調的改編曲風，在《Sour Soul》中可聽出他們向1970年代吉他樂隊和靈魂樂的致敬之意，氛圍猶如風靡一時的黑人剝削電影。紐約名廚、也是新銳饒舌歌手的Action Bronson日前於ESPN的節目上對Ghostface出言不遜地評論，認為他不若當年勇，立刻慘遭Ghostface Killah本人與眾東岸硬蕊支持者圍剿，成了近來的熱門話題。說起Ghostface Killah，在短短的兩年半之內接連發行了四張合作專輯，包括兩張與洛城創作歌手Adrian Younge的合作專輯《Twelve Reasons to Die》系列；兩張與現場樂團合作的專輯：與The Revelations合作的《36 Seasons》和這張與BBNG合作的《Sour Soul》。
若再加上倍受期待的與MF Doom合作的專輯（Ghostface Killah已經數次放話會在今年推出），數張質量兼具的製作可說是讓Ghostface Killah在離開Def Jam後再次攀上事業的另一波高峰。知名網站Okayplayer日前也早已經將《Sour Soul》放上年度專輯的候選榜單。
推薦聆聽：BADBADNOTGOOD & Ghostface Killah - Ray Gun ft. DOOM
5. Malice & Mario Sweet – Presents: SMS
圖片說明：Malice & Mario Sweet – Presents SMS（Agnès b. music store Taiwan提供）
不曉得在戀愛中的大家都怎麼慶祝週年？無論如何，做音樂的人跟你想的不一樣……這裡有對來自西雅圖的夫妻，專門用「推出新專輯」來當作愛情與婚姻的見證：Malice與Mario Sweet夫婦兩人在2011年、2013，分別推出了《Happy 2 Year》和《Enjoy:Like:Love》兩張專輯來慶祝他們的結婚兩週年、四週年，以及孩子誕生。在前輯《Enjoy:Like:Love》中他們邀請到出身底特律的Tall Black Guy擔綱製作，而在今年他們推出的新作《Presents: SMS》中，則請來甫於三月才與Mayer Hawthorne共同發行《Tuxedo》專輯的製作人Jake One擔任主要作曲者，而Tall Black Guy與另一西雅圖在地資深hip-hop製作人Vitamin D也各自貢獻了一首製作。
在Jake One的譜曲下，整張專輯充滿了作為其招牌的電子放客風味，加上這次Malice與Mario特別邀來靈魂女聲Shelby Poole於整張專輯中擔任主要合唱者，以三人合唱、呼應方式詮釋起neo-soul、r&b的曲風，令人想起2000年前後的經典靈魂樂組合、藝人如Floetry、Jill Scott、Angie Stone、India Arie等，搭配上電子放客的bassline及talk box，絕對是喜歡當代neo-soul、nu-disco的讀者不能錯過得專輯！
6. DJ Koze – DJ Kicks
圖片說明：DJ Koze – DJ Kicks（Agnès b. music store Taiwan提供）
若電子音樂，或者更廣義點說好了，如果這個世代所流行的各種尖端器材、實驗聲音希望找到獨立發聲的管道，那麼K7絕對名列各音樂創作者的名單內。K7從1980年代末的一間柏林影像工作室到1990年代投入歐洲電子音樂場景、發行Mixtape混音輯，到2000年後已經是跨洲（英、德、美、日皆有其分公司）、跨界（jazz、soul、hip-hop、new wave、techno、house等）的超級獨立大廠。而自從1995年開始的Mixtape——DJ-Kicks系列，更是K7的自家招牌。受其青睞而邀請的DJ沒有泛泛之輩，歷年如早期的C.J. Bolland、Carl Craig、DJ Cam、Terranova，到2000年前後的Thievery Corporation、Stereo MCs、Vikter Duplaix，再到晚近的Four Tet、Hot Chip、Digitalism、John Talabot……等，哪個不是江湖上赫赫有名的人物？而本專輯作為DJ-Kicks的第50輯、20週年紀念的host DJ，DJ Koze從1980年代末作為DMC德國賽亞軍出道，成為德國hip-hop先鋒團體Fischmob一員，到加入電子音樂大廠Kompact作為主力藝人，DJ Koze的選樂從hip-hop、house到techno之間的dubbin轉換既跳脫樂種框架又不顯突兀。
而《DJ-Kicks: DJ Koze》這張Mixtape中，同樣是從Madlib、Mdsgn、Hi-tek等hip-hop藝人逐漸轉換到deep house的電氣氛圍例如Session Victim、Portable、The Gentle People等人的作品中，再次展現他不受限於類型音樂的混音品味。
7. C Duncan – Architect
圖片說明：C Duncan – Architect（Agnès b. music store Taiwan提供）
來自蘇格蘭的C Duncan自小便受兩位古典音樂家父母培養，學習鋼琴與小提琴。十幾歲的時候他也和所有同年紀的青少年一樣開始迷戀當代的熱門音樂，學起了吉他、貝斯和鼓，不過依然沒有斷了他對古典樂的喜愛。英國《衛報》的專欄推薦認為他的個人首張專輯《Architect》風格像是「古典與Dream Pop」的融合，不過在我們的耳朵裡頭，聽來倒有幾分The Beach Boys和Brian Wilson的味道。拿Brian Wilson與初出茅廬的青年才俊相較，似乎有點捧過了頭，不過若大家能夠聽聽〈Garden〉一曲，肯定會理解我們此處的類比。至於《衛報》所謂的古典風味，應可追溯到C Duncan所用蔓延全專輯的聖樂般和音。例如，在專輯中的〈New Water〉、〈Novices〉等曲目中我們都能夠聽到C Duncan嘗試應用和聲創作悠遠的蘇格蘭高地史詩。〈I’ll Be Gone By Winter〉這首專輯告別曲目，如搖籃曲一般地邀請樂迷進入夢幻之地，哄著樂迷們等待他直到冬日再度降臨北方。
推薦聆聽：C Duncan - Architect (BBC Radio Scotland Live Session)
文／Han Chen（agnès b. music store 唱片行店長）
(本文授權僅限欣傳媒 請勿轉載)
--------------------------------------------------------------------------
Agnès b. music store Taiwan音樂是agnès b.世界裡重要的元素，唱片店以另類音樂與歐美獨立唱片廠牌的選樂為主，抱著我愛音樂的精神，感受實體黑膠唱片的溫度。