來狂野的這邊走走吧!Lou Reed的名曲〈Walk on the Wild Side〉
By 欣音樂2015/08/18

圖片說明:來狂野的這邊走走吧!聽Lou Reed的名曲〈Walk on the Wild Side〉。(圖片來源:flickr,作者:Jeanne Menj)同一時期,大概沒有一首歌,能如此直白地把賣淫、變性、嗑藥與口交等主題唱成流行金曲,即使是舞台上男著女裝的那幾組華麗搖滾樂團也一樣。而他在 1972 年的第二張專輯《Transformer》中辦到了。這個叫路瑞德(Lou Reed)的人,嗓音像顆慢慢爛去的蘋果,而那首被電台爭相播送的歌叫做〈Walk on the Wild Side〉。〈Walk on the Wild Side〉是路瑞德最有名的作品之一。當 2013 年 10

圖片說明:來狂野的這邊走走吧!聽Lou Reed的名曲〈Walk on the Wild Side〉。(圖片來源:flickr,作者:Jeanne Menj)
同一時期,大概沒有一首歌,能如此直白地把賣淫、變性、嗑藥與口交等主題唱成流行金曲,即使是舞台上男著女裝的那幾組華麗搖滾樂團也一樣。而他在 1972 年的第二張專輯《Transformer》中辦到了。這個叫路瑞德(Lou Reed)的人,嗓音像顆慢慢爛去的蘋果,而那首被電台爭相播送的歌叫做〈Walk on the Wild Side〉。〈Walk on the Wild Side〉是路瑞德最有名的作品之一。當 2013 年 10 月 27 日,路瑞德過世時,這首歌幾乎成了全球樂迷心裡,當期最佳的葬禮送別曲。那幾段由黑人女聲三人組所演唱的 Doo Doo Doo,永恆迴響,任何樂隊若翻演這首歌,到了這段總要引來全場大合唱。倘若放眼流行音樂的歷史,恐怕也難再找到如此簡單而動人的合聲了。
可在〈Walk on the Wild Side〉之前,路瑞德組過地下絲絨樂隊(The Velvet Underground),作品從沒賣過;在此之後,他也未曾複製雷同的登榜模式,做了不少張,讓聽眾們無法完全理解的專輯。儘管如此,路卻永遠能成為重度搖滾迷的私房偏好,只因為他的歌詞題材總是那麼特別,配著簡單又不簡單的和絃進行,輕輕地把中產人生的光滑亮面撕開,讓你望見城市裏頭美麗的腐爛。

圖片說明:〈Walk on the Wild Side〉單曲封面。(翻攝自Wiki)
「荷莉(Holly)來自邁阿密海邊,她搭上便車穿越美洲。半路上她拉高了眉頭剃光了腿,於是他就是她。她說,嘿寶貝,來狂野的這邊走走吧。她說,嘿甜心,來狂解的這邊走走吧。」這是〈Walk on the Wild Side〉開頭第一段。歌詞提到的荷莉,是安迪沃荷工廠裡的其中一位扮裝妖姬(drag queen)。在地下絲絨樂隊時期,混跡於美國東岸紐約城的路瑞德認識了普普藝術大師安迪沃荷,後者甚至幫他們出版唱片,並將之納入自己藝術行動的一部分。路瑞德因此一度接觸到安迪沃荷工廠(The Factory)裡的怪咖巨星。不過,據荷莉小姐在 2005 年接受 BBC 訪問時所言,當時她在廣播節目上聽到這首歌之前,壓根兒不認識路瑞德,只聽過地下絲絨的幾首歌。某天她打電話詢問路怎麼會如此清楚自己的身世,路淡定地說:「荷莉,因為你有著全城最大的嘴巴阿。」從此他們變成了好朋友。
除了荷莉,路也在歌裡精準地描繪了其他沃荷工廠巨星如:Candy Darling、Little Joe、被化名成蜜糖仙子(Sugar Plum Fairy)的 Joe Campbell 以及 Jackie Curtis。荷莉、Candy 與 Jackie 皆是變裝妖姬,出演過沃荷的電影,Little Joe 則是沃荷御用的鮮肉男神 Joe Dallesandro;八O年代的英國搖滾樂團 The Smiths 的同名專輯封面上,印的正是他。
關於 Candy Darling,她可真是比一大票女神還美,有著一頭金色波浪般的頭髮,白皙如奶的皮膚,深邃的雙眼。小時候的他,曾被媽媽裝扮城女孩去參加兒童選美,還得了獎。彼時,他崇尚好萊塢女星的美,受《迷魂記》的 Kim Novak 那華貴雍容的姿態震懾,開始期待成為真正的女人。路瑞德另一首描述 Candy 的歌〈Candy Says〉,開頭便提:「Candy 說,我討厭我自己的身體...」一語道出 Candy Darling 年輕時的性別迷惘。而當她遇上沃荷,這位遭到鄰居怒目,雌雄同體的怪人,不久便被捧成了時尚巨星,成為一代傳奇。
▲Lou Reed - Candy Says
在〈Walk on the Wild Side〉中,提到 Candy 的那段歌詞,用上了「giving head」這兩個字,事實上就是口交的意思。在那個性解放的年代,這其實也沒甚麼大不了的,可當時,發行單曲的 RCA 唱片公司在美國仍把這組爭議詞拿掉,反而英國因為國情不同,聽不懂箇中意味,於是被保留下來,處處公播。而它能頻頻被電台播放,絕不只是因為歌詞觸了禁忌,更因為他的曲子實在是太好聽了!
收錄這首歌的《Transformer》是由大衛鮑伊(David Bowie)與他的長期合作吉他手米克朗森(Mick Ronson)共同製作的。他們把〈Walk on the Wild Side〉打磨地極為細緻,添入絃樂組,美好和聲,還有鮑伊薩克斯風老師 Ronnie Ross 末段那神來一筆的吹奏。而低音組則用到了低音大提琴與電貝斯,皆由 Herbie Flowers 所彈奏,從開頭到結尾來回不斷地滑弦,是後輩嘻哈創作人特別愛取樣的樂句。時隔多年,曾有人問 Herbie Flowers,怎麼會那麼聰明,想到要加入兩把低音樂器,年老的他開玩笑回答:因為彈兩把琴,疊兩軌音,可以收到兩倍的錢啊。(按:當時的錄音室樂手,都是按件計酬,曲子大賣也與他無關,不會多賺版稅。)
「我總覺得,向世人介紹那些他們沒見過,甚至也不願見到的人物是一件很有趣的事。」路瑞德如此解釋〈Walk on the Wild Side〉的創作核心。這首名字來自於美國作家,納爾遜.艾格林的同名小說的歌,搬演著別的故事、別場戲。儘管四十來年過去了,歌裡提到的角色,要嘛已遠行另一個世界,要嘛不敵歲月,皮垮色衰。可他們在路的這首歌裡,風華猶存地過著瘋狂的生活。那六、七O年代紐約城裡的妖豔霓虹,也照常閃閃爍爍,一群不在乎明日的「怪胎」在向你招手,他們輕輕地說:「嘿寶貝,何不來狂野的這邊走走。」
▲Lou Reed - Walk on the Wild Side
【主題旅遊】陳德政帶路~紐約搖滾之旅X經典紐約10日