飯店裡的藝術博覽會?「RE:AND藝術設計博覽會」5/12-5/22 打開南港老爺行旅38個藝術客房
在飯店客房裡舉辦的藝術博覽會?「RE:AND藝術設計博覽會」一場新型態藝術展覽,邀請當代各個非典型的創作者一起交流,一起思考創作的各種可能;更重要的是,提供一般大眾親近藝術的可能。
圖片提供/南港老爺行旅、RE:AND藝術設計博覽會(左下為雷射箔樣/海流設計 作品)
由南港老爺行旅攜手自由人藝術公寓共同主辦、設計發浪及platform A等鼎力協辦的「RE:AND藝術設計博覽會」,將於今年5/12(五)至5/22(一)期間,響應南港周邊屆時高漲的藝術和設計能量創新推出。
關於創作,更多的想像與可能
「是藝術?還是設計?」首屆展覽更試圖透過開放性提問,引領觀眾反思。在這跨界、跨領域撞擊的時代,無論是藝術、設計或是各種創作型態,已不再那麼壁壘分明,「突破」反倒是現下創作者們極力嘗試的部分,這也是「RE:AND」想與大眾一起探索的本意。
5/12-5/14限時3天打開南港老爺行旅38個藝術客房,飯店一樓大廳屆時亦將化身為公眾藝術設計主題展「界限與重疊」。展期間策劃5場藝術設計沙龍匯聚業內人士多元觀點,在對話與討論中反映文化價值觀和思潮,進一步推動當代藝術和設計朝向更具未來性的想像與創新前進。
南港老爺行旅總經理、「RE:AND」共同創辦人陳進東;圖片提供/RE:AND藝術設計博覽會
未來的「南港藝術設計週」
受2023年威尼斯建築雙年展的命題「未來實驗室」啟發,「南港老爺行旅」試圖回應近年台北當代藝術博覽會、白晝之夜、新一代設計展等藝術設計活動匯聚於南港區的藝文能量,因此特別在今年五月和專業策展團隊共同主辦「RE:AND」,這樣的計畫將連續舉辦三年,藉此推動南港藝術設計週的出現,並期盼以全新的展覽模式開啟藝術與設計業界的產學連結,讓「RE:AND」在未來成為當代藝術和設計領域間交流的共振能量。
照片左起為:展會共同創辦人暨聯合總監顏寧志、設計浪人、展會顧問「小李顏料行」主理人李承道、南港老爺行旅陳進東總經理、「究方社」創意總監方序中、南港老爺行旅洪郁甄營運總監
新型態展覽模式三大特點
一、台灣首個「不收展位費用」的博覽會
將交易機制分擔風險和責任到每一個參展者和主辦方身上,創新的藝術博覽會交易機制,同時也讓展覽更加公平和可持續,並實質減輕參展者負擔。
二、聚焦「35歲以下的藝術創作者」
除了聚焦「35歲以下的藝術創作者」之外,同時也期許能培養出更完善的「策展人/藝術行政/藝術經紀」,促使台灣優秀藝術家們作品,能在國際藝術市場有更多的曝光跟發展機會。展覽徵件中,聚焦年輕創作者作品,報名時需提供策展主題及相關論述,展間呈現將根據主題內容進行陳列設計。此外,非藝廊的獨立藝術家參展者,需搭配一位策展人或藝術行政,確保展品的品質和專業性之外,也期待建立出全新的產業合作結構。
三、攜手藝術電商平台platform A 「延長展售3個月」
本次展會與platform A共同合作企劃「RE:AND線上展區」,將新銳創作者亮點作品之線上展銷延續至展後3個月,藉此延長作品曝光度與廣宣效益。期待透過透明公平的交易模式,讓藝術買賣觸及新世代受眾。
左起:《追風》葉天生/凡亞藝術空間、《Studio Drafts Work on Paper》李奕諠/大河美術、《Phase:From Outside to Inside—Appearance》陳品丞;圖片提供/RE:AND藝術設計博覽會
Chad Liu:設計>>藝術實踐場域的建構
展會共同創辦人暨聯合總監—「設計發浪」主理人設計浪人Chad Liu 表示,近年來設計與藝術緊密交織、界限交融重疊,從設計領域的觀察出發,他發現校園中早有許多設計領域的創作者在作品中呈現藝術性的個人觀點表達,可惜受限於學院獎項的定義,缺乏發表和曝光的機會。「RE:AND」創新的展覽模式,就是希望能提供優秀的跨界設計人一個更輕盈寬廣的舞台展示作品,支持他們持續發展更好的創作,也為設計人建構一個向藝術領域發展的實踐性場域。
顏寧志:期許更多自由的藝術發展空間
展會共同創辦人暨聯合總監,「台北插畫藝術節」與「自由人藝術公寓」創辦人顏寧志表示,為了改變過去藝博會市場中畫廊需要負擔較高的參與成本,讓藝術家和畫廊也有更多的交易模式選擇,「RE:AND」就像是一個大的畫廊角色,跟畫廊、藝術家、創作者合作,因此推出「不收展位費」的新博覽會商業模式和藝術設計產業一起共存共榮。
除了新銳創作者,「RE:AND」也將展覽幕後的隱形英雄納入考量,因此邀請獨立報名的藝術家需和一位策展人或藝術行政「組隊」參展,期望這樣的參展模式可以提高藝術產業的水平和發展,並培養更多優秀的藝文工作者,為他們創造少負擔且自由的發展空間,打開與業內專業人士深度交流、提升創作曝光度等機會。
小李顏料行主理人李承道表示,不同領域間邊際消融激盪出全新的審美角度與價值觀,並開始帶給人們反思「審美慣性」,並從中獲得啟發與擴展的契機;圖片提供/RE:AND藝術設計博覽會
李承道:改變是唯一的不變
「藝術x設計」領域間界限的模糊現象早已體現在許多層面和場域,展會顧問「小李顏料行」主理人李承道舉例,從他台藝大當代視覺藝術博士班的同學中有導演、舞者、攝影藝術家、策展人的加入,或如文博會海納百川、豐富多元的展覽內容型態,潮流藝術與NFT崛起,甚至是時裝周也能有建築師的角色等等,都能發現因不同領域間邊際消融激盪出全新的審美角度與價值觀,並開始帶給人們反思「審美慣性」,並從中獲得啟發與擴展的契機,他認為:「走在進化的路上,改變是唯一的不變」。
此外,李承道也認為多數創作者生涯中創意、實踐、格局達到巔峰的時間,時常落在35歲之前,而「RE:AND」的定位與減輕參展包袱的嶄新模式似乎為業界投入變化球,令人期待這些改變將帶來何種進化的契機。
方序中:觸發所有新的可能性
展會顧問「究方社」創意總監方序中認為目前產業正處在探索、和決定該如何觀察各種「藝術x設計」跨域形式或創意的階段,因此在進行藝術計畫時,他會更從自身情感出發,去深刻感受作品背後的厚度、情感張力、歷練、及精神面的流動與表達,並回到自己與作品間關係的詮釋,跳脫只從形式上去尋求跨界的框架。
這次展會主題直面「藝術與設計間的重疊與消融」的曖昧不明,並推出為新銳創作者減輕參展負擔的創舉,讓年輕朋友獲得更多曝光作品和理念的機會,方序中表示,樂見新型態展覽的舉辦,也期待展會觸發所有新的可能性,引動未來區域乃至城市的藝文潮流與發展。
左起:《CHILLGA_AF1 解構球鞋花器 》 GA CHILL、《等等...我還在路上呀(路過一號)》青雲畫廊_王昱喬;圖片提供/RE:AND藝術設計博覽會
交給大眾一把親近、探索藝術的鑰匙
首屆「RE:AND」展會顧問群榮幸邀請「究方社」創意總監方序中、策展人謝豐嶸、「小李顏料行」主理人李承道、「質物霽畫」主理人李霽、「卵形oval-graphic平面設計工作室」負責人葉忠宜、「As Art As Creation如芸制作」主理人谷宛儒等專業人士一同激盪創意觀點;以及友好合作夥伴,新一代設計展、platform A、ARTOGO、EQUAL=等號、台灣設計師連線等單位共同參與。
顏寧志與設計浪人共同表示,期待「RE:AND」能打破「藝術」和「設計」之間的明確界限,促進交流和合作,發掘更多創造性的藝術家與設計師。誠摯邀請所有對當代藝術和設計感興趣的人士前來參觀和參與,一同探索這個充滿創意和活力的藝術展會。
/Info/
「RE:AND」Art & Design Fair | 「RE:AND」藝術設計博覽會
▍貴賓預展|2023 年 5 月 12 日 (五) 13:00 – 16:00
▍開幕記者會|2023 年 5 月 12 日 (五) 14:00 – 15:00
▍19樓、20樓 房間展區公眾展期|
2023 年 5 月 12 日(五) 16:00 – 20:00
2023 年 5 月 13 日(六) 13:00 – 20:00
2023 年 5 月 14 日(日) 13:00 – 20:00
▍1F主題策展區公眾展期|2023 年 5 月 12 日 (五) 至 5 月 22 日 (一) 11:00 – 20:00
▍展覽地點|南港老爺行旅(台北市南港區經貿二路196號)
▍主辦單位|南港老爺行旅、自由人藝術公寓
▍協辦單位|設計發浪、platform A 、As Art As Creation如芸制作
▍友好合作夥伴|新一代設計展、ARTOGO、EQUAL=等號、台灣設計師連線
▍主視覺設計|蘇丰健
▍執行團隊|陳柔含、湯苡菲、王詠琦
▍指定運輸|捷達展覽
▍售票平台|ACCUPASS、KLOOK
編輯/黃湘芩 Stella Huang