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年度最強跨界作品《墨》:書法家董陽孜 X 科技編舞家黃翊 X 音像藝術家黑川良一 絕美呈現!

By Stella2023/05/03
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《墨》是編舞家黃翊拆解與重構文字藝術家董陽孜作品《無聲的樂章》,並透過他所擅長的科技語彙,宛如持毛筆書寫一般,讓舞者身體在空間中運墨,並透過影像,在空間中畫出董陽孜筆觸中的飛白、濃淡。


圖片提供/兩廳院節目頁面

繼2009年《流魚》作品,《墨》涵蓋細緻與張狂的動態,編舞家黃翊藉書法文字中的線條與筆觸,探索肢體流動的能量,為黃翊,運用多位舞者、回歸大量肢體動作的舞蹈新作。他也繼《地平面以下》之後,再次邀請音像藝術家黑川良一,將文字線條轉化為瞬變的光影與聲響,並在風格獨特的當代音樂衝擊中,與舞者的身體產生複雜精緻的結合,呈現一幅幅溶於肢體與光影間的流動畫作。

融合傳統與當代、類比與數位的跨界作品
董陽孜老師在2014年觀賞《量身定作》後,與編舞家黃翊開啟了合作的可能,只不過黃翊當時正在製作《地平面以下》,《?路》亦尾隨在後,無法即刻開始合作。但董老師的提議,黃翊一直放在心上,深怕自己不夠成熟,把老師的作品做砸了。然而,2014年到2022年,八年期間,黃翊持續的醞釀,並與日本音像藝術家黑川良一,討論詮釋語彙。

溶於肢體與光影間的流動畫作
時至今日,來到了2023年,董陽孜老師八十歲,黃翊四十歲。黃翊再次邀請黑川良一跨界合作,透過黃翊高能量、瞬變、精確冷冽的舞蹈語彙、機械裝置,結合黑川良一精細、複雜、強烈的音像藝術風格,「化墨為光,化身為墨,一幅細緻、張狂的流動畫!」攜手創作《墨》來回應董陽孜老師,一位同樣不斷挑戰跨界極限的藝術家,共構一件跨越國界、融合傳統與當代、類比與數位的跨界作品。


圖片提供/黃翊工作室+

藝術總監、編舞、程式設計、舞者|黃翊

出生於臺灣,創作語彙融合舞蹈肢體、機械、程式、影像等多種領域。人類與工業機器人共舞的《黃翊與庫卡》為黃翊的代表作之一,獲「科技藝術界奧斯卡獎」之稱的奧地利林茲科技藝術節邀演。2017年,受邀擔任TED 2017開幕演出,成為首位登上TED舞台的臺灣人,透過TED IMAX於全球800間劇院轉播,TED官方網站開幕演出影片超過50萬人次點閱,並獲CNN、時代雜誌等國際媒體推崇。2022年,進入臺大管理學院學習,探索表演藝術團隊營運的未來可能性。

文字藝術|董陽孜

臺灣當代重要藝術家,擅長巨幅草書創作,筆力雄渾、奔放,字形結構及布局自成一格,以獨特的當代詮釋,開創書法藝術新風貌。創作逾四十年,已於全球舉辦超過六十場書法展覽,近期更以跨界藝術創作展演為重心,嘗試透過書寫的形式及內容,賦予文字藝術公共性,彰顯文字藝術的當代性。董陽孜大膽創新的跨界創作,希望在網路世代裡活化書寫的藝術,並讓文字藝術不斷探索介入當代藝術創作中,以延續這項東方傳統藝術的當代生命光采。


圖片提供/黑川良一個人頁面

音像藝術|黑川良一 RYOICHI KUROKAWA

日本藝術家,1978年出生,定居於德國柏林。作品涵蓋裝置藝術、音像藝術、音樂演出等多種形式。黑川擅長將音像作品與建築物進行獨特的融合,透過融合實景資料和數位生成的結構,在虛擬與現實世界中,建構時間的雕塑。

演出團隊|黃翊工作室+

黃翊工作室+創立於2010年,2015年轉換為全職編制,為世界少數,成員包括人類與機器人的藝術組織。長年國際巡演,曾獲邀赴美加、歐陸、亞洲、澳洲近20國,累積百場以上巡演,獲各地觀眾與評論肯定。作品高度的科研比例,常透過多年研發、分階段發展的形式逐步完成。雖製程耗時,但效益較短期製作更長遠、更具國際影響力。除表演創作外,透過科技專長,為盲人觀眾研發自動化劇場口述影像系統,致力文化平權;舞蹈之家計畫,陪伴、扶植未來藝術家,建立更健康藝術職場。黃翊工作室+期望使藝術透過科技的形式陪伴人們的生活,推進科技與藝術的發展。



藝術總監、編舞、程式設計、舞者|黃翊
文字藝術|董陽孜
音像藝術|黑川良一
舞者|胡鑑、謝承佑、鍾順文、蔡宜庭
特約舞者|葉喚軍、戴怡芬、李欣、游文賓、陳奕蓁、黃彥霖、陳兆豊、水野多麻紀
技術總監|鄭皓庭
技術專員|林家樑
行政經理暨製作人|吳旻芳
影像製作助理、中日翻譯|黃湘翎

/Info/
https://npac-ntch.org/articles/3002
https://npac-ntch.org/visits/general/accessibility

編輯/黃湘芩 Stella Huang