「Koetalo設計系列講座」社團首聚！吳透導讀「茶·空間 III-物哀」考究材料構築

By 欣建築2020/01/10

吳透分享在創作思維裡以「舉重若輕」展現傢俱的美；攝影／邱佩儀

2020年「Koetalo設計系列講座」社團首聚會至鶯歌「陶華灼藝廊旗艦館」，由Moozhe木在／II Design硬是設計主理人吳透導讀解說「茶空間III『物哀』：吳透創作個展」與「Koetalo設計系列講座」社團夥伴（以下簡稱Koe友）做更近一步交流，共同探尋設計實驗的可能性。

關於「Koetalo設計系列講座」社團名稱由來，取名「Koetalo」是芬蘭建築師Alvar Aalto，在芬蘭建造一座渡假小屋的命名，Koe是芬蘭文「實驗」的意思，Talo則是芬蘭文「小屋」的意思。吳透表示，期許這個社團能如同Alvar Aalto的「Koetalo」實驗小屋，不斷地在材質上實驗設計，創造屬於建築／空間設計／平面設計相關專業經驗分享交流的平台。

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「茶·空間」；攝影／邱佩儀

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吳透分享「Koetalo設計系列講座」社團由來；攝影／邱佩儀

策展人吳透引用「花最美的時刻，不是盛開的當下，而是落下的那一剎那。」作為開場，並細膩地說明「物」與他的聯結，呼應主題「物哀」，企圖在已消逝或者即將揚棄的材料找出美感，做為此創作的核心價值。在日本美學中，常談及「侘寂」、「幽玄」、「物哀」以上三個概念。策展人吳透運用木工熟悉的技術，在製作傢俱上傳遞這三個概念是可以重疊的，讓傢俱不只實用，並且朝向工藝。

把那些退去原來面貌的素材或者已被捨棄原來用途的材料，像是本產柳杉被大火強焚崩壞出玄武岩般的節理、被電腦排版給取代不用的鉛字、被捨棄多年的農機引擎檜木模具、原始木方為曲角取直裁掉的風化皮殼等。

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吳透介紹已被捨棄原來用途的材料，用創作重拾美感；攝影／邱佩儀

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燒杉；攝影／邱佩儀

牛樟的碎皮料當成茶托；攝影／邱佩儀

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用氧化過沒實用價值的鉛，製成茶具配件一部分；攝影／邱佩儀

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吳透分享雷雕機製成的金屬配件，破解原本該材料的既定印象，與朋友們寫程式做實驗，考究可擴及的廣度與可能；攝影／邱佩儀

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將創作的金屬配件應用於傢俱細節設計中；攝影／邱佩儀

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傢俱細部；攝影／邱佩儀

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吳透與Koe友們細膩地說明材質的特性；攝影／邱佩儀

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讓有形的物件塑造無形的氛圍；攝影／邱佩儀

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抽屜內層分隔以移動式的磁性圓棍棒保留收納茶具的彈性；攝影／邱佩儀

本次在「茶空間III『物哀』：吳透創作個展」，同時搭配陶藝家章格銘與吳偉丞創作品，共同細膩地將茶空間將它拼裝、組織成不斷陳變漸溫的空間。吳透在傢俱創作上，展現物我之間如何重拾材質美麗的面貌，並感受即將消逝的那個當下，面對物的不斷變化所產生的各種情感，將物件轉化成無盡的心境。

像是其中一件高角櫃子的把手處，用養化過後沒價值的鉛刻上令人醒思的詞句，取自王國維《人間詞話》裡頭說人生三個境界，中文直式是從右往左閱讀，吳透特意將最後一個境界「驀然回首，那人卻在、燈火闌珊處。」移至右邊較大的門片。然而，左邊「衣帶漸寬終不悔，為伊消得人憔悴。」較苦的詞句，吳透表示希望大家生活中的苦可以少一點，則用比較小的門片表示情意。

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高腳式櫃子；攝影／邱佩儀

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高腳式櫃子細部；攝影／邱佩儀

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高腳式櫃子細部；攝影／邱佩儀

吳透分享次創作材料，取自即將被揚棄的釣魚竹竿；攝影／邱佩儀

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背景以褪色漸層的灰，於「茶·空間」展現和諧沈靜的氛圍；攝影／邱佩儀

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由台檜製成的長凳，以不對稱展現「虛＆實」的平衡；攝影／邱佩儀

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「茶·空間」交流現場；攝影／邱佩儀

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至鶯歌「陶華灼藝廊旗艦館」參觀「茶空間 III『物哀』：吳透創作個展」吳透與Koe友們合影；攝影／邱佩儀

參觀完「茶空間III『物哀』：吳透創作個展」後，與Koe友們到附近的茶藝館繼續交流，讓「Koetalo設計系列講座」社團內的設計愛好者透過相互介紹更加認識外，也對吳透的作品能做進一步的回饋。參與2020年「Koetalo設計系列講座」社團首聚會完後，覺得生活在台灣這塊土地的我們真好很幸福，除了擁有自由、民主之外，還可以認識很多溫和的人，聽聽他們認真過生活的故事，然後讓彼此一起變好。

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