撰文 / 凌宗魁、繪圖 / 鄭培哲

圖片說明：辜顯榮購入改建做為京劇戲館的臺北新舞臺，位於今長安西路、太原路和華陰街廓內，雖非電影院，但透過皮層的形式風格反映內在活動，已雛具裝飾藝術風格的商業精神;圖片提供/鄭培哲

傳統華人社會中，表演藝術者的社會地位普遍不高，亦較無系統性發展出表演專屬的建築型態。反過來說，表演空間因此充斥在生活中，從皇宮園林、豪門宅院到宮廟寺殿，皆可看見附設戲臺與觀賞空間的配置，表演因而融入社會各階層的常民生活。

圖片說明：總督府技師齋藤辰次郎的名作臺中州市營娛樂館，位於行啟紀念館與公會堂之間，肩負官方教化使命重責。;圖片提供/鄭培哲

西方文化中，早在希臘時代就誕生表演專屬的半月環型劇場，隨社會階級持續建構，看表演成為上流社會重要的社交舞臺，歌劇院也多採用莊嚴的新古典主義，以傳承自希臘的三角山牆及古典列柱塑造崇高的觀劇體驗，觀眾穿著燕尾服、戴著大禮帽、手拄拐杖盛裝出席，自身也成為被品頭論足的觀賞對象。

圖片說明：臺北新世界館，今西門町捷運六號出口外新世界商業大樓，戰後由國民黨接收為黨產，大樓內的真善美戲院仍延續原址功能。;圖片提供/鄭培哲

有第八藝術之稱的電影於十九世紀末被發明，可說是表演文化欣賞的一大革命。雖說如佈景、燈光、服裝、道具、配樂、導演、演員到觀眾等元素，早在電影被發明前就已運用於戲劇表演，但是電影可以重複播放的形式，降低演員侷限於出場次數的稀有性，也降低了欣賞表演藝術的階級門檻。欣賞表演不再是上流社會的專利，進行表演也不再是演員與觀眾直接面對面的互動交會，表演被凝縮於膠卷，運送於各電影院之間，隨光影投射將數小時的夢想幻化成映像，帶領觀眾進行一場想像力冒險和現實逃逸。而電影的放映技術，建立於工業革命後普及的科技文明，相較於傳統表演藝術，在二十世紀初帶有濃厚的新時代未來感，搭上建築風格演變的潮流，一種新的建築機能類型於焉誕生。

圖片說明：臺南麻豆電姬館，外牆浮雕兼具西洋獅頭與日本福神，螢幕前舞臺下埋有甕缸增加音效共振;圖片提供/鄭培哲

誕生於1925年舉辦於巴黎「裝飾藝術博覽會」的裝飾藝術(Art déco)，是一種極度帶有商業精神的風格，訴求在於盡可能的透過裝飾表現服務業主及消費者，達成人類最原始的炫耀心理，並與高度社會理想，帶有禁慾思想的現代主義背道而馳。當這種風格走出博覽會場，便在象徵庶民通俗品味與慾望投射集合的商辦大樓、百貨公司與電影院等建築大放異彩。裝飾藝術的風格語彙來源包羅萬象，歷史上所有曾出現過的風格元素，皆能被抽象線條化而為其所用，以重複排列營造歡娛的熱鬧景象。日本時代在臺灣的建築技師，很敏銳的捕捉到這樣的世界潮流，在大正年間營造的西洋歷史主義街道，加入昭和時代精神的新表情。

圖片說明：日本時代南臺灣最大的電影院高雄金?館，樓高三層，可容納一千名觀眾，在高雄首創引入折疊式座椅。戰後改為光復戲院，原址為今捷運鹽埕埔站二號出口;圖片提供/鄭培哲

臺灣在1900年於原址為登瀛書院的淡水館首映法國盧米埃電影，轟動一時，不過當時的影片是默片，民眾生活中也已有其它娛樂如和劇、歌仔戲、京劇和舞臺劇，電影並未馬上取而代之成為主流娛樂，也無專屬的放映空間，而是與其他表演活動共用。直到1930年有聲電影在臺灣放映，中產階級開始把上電影院看電影當作需要西裝革履赴會的社交大事，設備音響俱齊的現代新式電影院才開始成為城市中的娛樂地標。

圖片說明：1950年由歐雲明兄弟投資興建的臺南「全成第一」電影院，延續戰前電影院流行的裝飾藝術風格，後改為全美戲院，導演李安學生時代曾為常客;圖片提供/鄭培哲

在新風格的運用上，這些電影院的設計者，將裝飾藝術的商業特色發揮的淋漓盡致，將重點裝飾皆置於如同海報看板般展演於大街的輕薄立面，繞到旁邊就會發現樸素無裝飾的側牆。此種著重立面的手法，在臺灣早已透過店屋的牌樓厝深植地方而為民眾熟悉，但裝飾藝術風格的圖案更為現代，充滿科技與未來感，就像存在於銀幕上的虛擬幻象，充滿節慶的臨時性格，是臺灣電影院獨有的特殊風格。

圖片說明：1947年由澎湖建築師蕭佛助設計的高雄大舞臺戲院，帶有西洋與東方風情的裝飾元素獨樹一幟，並保有戰前的細緻工藝傳統，2013年因產權人無保存意願，不予指定古蹟而被拆除;圖片提供/鄭培哲

新式電影院建築雖然模仿國外採取流行的裝飾藝術風格，但相較於工商業發達的美國城市，將霓虹燈裝飾在建築上的風潮，仍以農業經濟為主的臺灣，入夜後人民活動相較不旺盛，便以白天為重點展示訴求的大型手繪看板當做宣傳焦點，無論如何精雕細琢的裝飾藝術風格立面則常年藏在後頭，這也成為臺灣電影院建築的一大特色。在已然雕琢的立面上再加上一個臨時性的立面，此種使用者不侑於建築師原初設計所侷限的自覺意識，或許可說是華人社會著重表象不重視本質的精神狀態反映，並且也竟然成為被殖民者在無意識中，瓦解殖民營造者獨佔掌握街道風貌詮釋權的工具。而今日許多電影院藏身於看不見表情的高樓大廈中，電影院建築不再成為機能象徵，原本裝飾帶來的奇幻趣味已難從建築外觀窺得，只能從電影本身去尋找了。

>凌宗魁
中原大學文化資產保存研究中心專任研究助理。畢業於中原大學建築系，取得國立臺灣大學建築與城鄉研究所碩士。曾任臺灣大學建築與城鄉研究所，夏鑄九「建築導論」課程助教、臺灣大學建築與城鄉研究所，徐裕健「古蹟保存的理論與實踐」課程助教、財團法人臺灣大學建築與城鄉研究發展基金會設計規劃師、臺北市立中山女子高級中學「建築研究社」指導老師、中華世界遺產協會《世界遺產雜誌》產業遺產專輯特約編輯以及行政院文化部文化資產局專案「古蹟歷史建築與聚落分區服務中心」一區專案研究助理。

>鄭培哲
畢業於崑山科技大學視覺傳達設計系，擁有驚人的作品參展資歷。
參展資歷
2006 崑山科技大學視覺傳達設計系戀戀文字海報設計參展
2006 崑山科技大學視覺傳達設計系空間發燒平面媒材表現作品發表參展
2007 KCA高雄廣告創意協會 Save me!海報創作展參展
2007 崑山科技大學視覺傳達設計系一首詩的聯想海報設計展參展
2009 新一代設計展參展
2009 德國紅點傳達設計大獎獲獎作品展參展 winning works exhibition red dot design museum,Germany
2010 德國紅點傳達設計大獎獲獎作品巡迴展 red dot on tour 4.13-5.9‘Auf der Lyss’ of the Basel School of Design,Switzerland. 瑞士奧夫報利斯'巴塞爾設計學院。
2011台北世界設計大展 - 世貿一館國際設計學生創作展/崑山科技大學創意媒體學院參展 (10/22-10/30)
Taipei World Design Expo 2011 - Int’l Design Students Exhibition/College of Creative Media, Kun Shan University
2012 南港展覽館2012台灣國際文化創意產業博覽會/ 年度主題館展出 (10/18-10/21)
2012 香港光華中心台灣月微光生活綠市集 Creative Green Market 參加
2013 8/1-9/30 旅行的風景 - 燈塔明信片展 Zeelandia Travel & Books/台北
2013大稻埕時光市集參加
2013台灣設計師週展出
2013亭仔腳的時光市集Vintage Market @Arcade 參加

凝聚幻象為具體的作夢場所－電影院