欣音樂專訪│上了一種唱音樂劇的癮─「只是嚷嚷」音樂劇團

是一個怎樣的癮頭，讓人會一直想唱音樂劇？

「只是嚷嚷」音樂劇團最初由傅瑋宗、林姿吟、張仰瑄、許逸聖，四位分別來自戲劇、音樂及「航太科技」專業領域的年輕人組成，後來慢慢增加及變動為五至六位，來自不同領域的他們憑著熱情在小舞台帶給大家不同想像的音樂劇，並以音樂劇走唱台灣。

為什麼叫「只是嚷嚷」？他們說一開始並沒有什麼雄心壯志，幾個多年一起在音樂劇工作的好友，茶餘飯後的閒聊便促成了這個團體，想開小型的音樂會，唱些自己想唱的歌，就連討論節目名稱時也是把演出當作是「隨機」無壓式的娛樂，或許就像團名說的，只是嚷嚷而已。但他們真的熱愛音樂劇，真的上了一種唱音樂劇的癮，現在，他們希望也把這個美好的氣氛與感動帶給大家。

圖片說明：只是嚷嚷音樂劇團(照片提供：只是嚷嚷)

真的會覺得自己有上了一種唱音樂劇的癮嗎？

其實喜歡唱歌本來就是一種嚴重的「癮」，人會唱歌是本能，尤其在快樂和悲傷的時候，音樂和歌曲總是比說話更適切的表達。而音樂劇，是一種用音樂來說故事的劇種，自然歌曲的故事能量和成份更加濃厚，小的時候聽音樂聽的是氛圍與熱鬧，長大後聽的是故事與細節，而音樂劇歌曲首首都是故事，我想這是它迷人的原因。

從哪些地方可以感覺到有這個癮頭？

很多音樂劇愛好者都是這樣：求知若渴！台灣音樂劇發展還不是很蓬勃，想要得到更多的音樂劇消息不比國外容易，有了這種癮頭，就會一直想要挖掘和搜集更多和音樂劇相關的歌曲，會想聽會想唱，甚至唱著唱著就演起來了。最簡單的是：回頭發現家裡堆了多少音樂劇的譜和CD時，就會發現這是個多花錢的興趣。(笑)

談談這次的表演節目？

嚷嚷以往都是在不同的咖啡店做演唱，希望觀眾們可以隨性輕鬆的和我們互動閒聊，曲目選擇上也尊重表演者本身想練的曲子，並沒有特別安排。但這次，嚷嚷成員們經過了半年的休團，各自在不同的工作上有所獲得，再加上新成員們給的新想法，我們安排上半場節目維持一貫的輕鬆風，但加入舞蹈和動作的表現，另外更特邀編曲嘗試演唱Acappella的曲目，這對音樂劇演員其實是個很有趣也艱難地嘗試。

下半場的部分則首次做原創中文音樂劇的演出，《心之鎖愛》是嚷嚷成員逸聖和駐團伴奏文翰的作品，講述現代人們在家人、愛人與朋友之間常常發生的那些小故事，這個作品在今年五月才台南藝術節中演出，頗受好評，這次是第一次在台北曝光，希望也可以帶給大家不一樣的感動。

這次演出多達七人，除了老面孔也有新成員，角色是怎麼安排？

秉持嚷嚷一樣隨性隨機的個性，想和誰玩就怎麼堆。這次一共有兩位舊成員：張仰瑄、許逸聖，三位曾經參與過嚷嚷演出的好朋友：林玟圻（C2）、達姆拉‧楚優吉與陳品伶，及兩位初次登場的新面孔：姜柏任、鍾琪。因為音樂劇曲目多元，所以特別選擇了男男、女女、男女、不知道是男是女等幾種不同的表演組合，需要不同的聲音來多樣組合使其豐富。

詮釋中文或英文音樂劇時覺得最重要的部分與遇到的困難？

因為是音樂「劇」，所以特別注重對於歌曲的詮釋吧！一個表演者，該如何讓觀眾接受到我們要傳達的，不論是文字還是情感，這都是音樂劇演員很重要的功課。而演唱英文音樂劇最大的困難其實是「咬字」，畢竟不是自己的母語，但本次演出當中我們也選擇挑戰一些以前不敢選的英文曲目，語速極快，希望大家屆時還多多包涵！

圖片說明：「我們想走出一條屬於中文音樂劇的路」(照片提供：只是嚷嚷)

過去兩年，以音樂劇走唱台灣，這一路的心得？

我們以前安排節目內容大部分都是一半中文曲目（台灣創作者的作品）和一半英文曲目，在台北演出的時，這樣安排都沒有問題，但一走到中南部，就發現英文曲目大家都聽得霧煞煞，不過有趣的是演唱中文曲目時，雖然大家也都沒聽過，卻都聽懂了，而且還覺得很好聽！

這對我們和音樂劇的創作者來說是種雙重肯定：第一，我們有傳達到音樂中的故事；第二，這裡是台灣，我們在唱自己的歌。台灣音樂劇創作的數量當然還不能跟百老匯比，但我們堅持相信，中文音樂劇不論在寫作模式或是演唱方式上都和國外不同，我們能學習與他們借鏡，但一定要走出一條屬於中文音樂劇的路。

相較於國外百老匯音樂劇盛行已久，台灣觀眾對於音樂劇還較陌生。對嚷嚷來說，對於推廣台灣音樂劇有什麼想法？

嚷嚷的成員大部份是表演者出身，最開始能做的也只有多唱幾場，後來加入音樂劇講座，用生活中的例子讓大家認識什麼是「音樂劇」，不論是在課堂或企業中，把這樣的音樂帶到台灣不同的地方去。

但帶著音樂劇行走這兩年，我們開始把目標定在「創作」上，積極嘗試音樂劇的劇本與歌詞創作，駐團伴奏文翰也開始創作音樂劇，另外我們也持續計劃與不同的劇場導演和新生代作曲家合作，希望今年年底能推出嚷嚷的第二個音樂劇作品，一樣從小小的咖啡店開始，創作小型小品的影集式音樂劇。也許我們還不夠成熟，但開始做才會有下一步。

嚷嚷心目中音樂劇呈現的方式？

台灣人熟悉的音樂劇大多是發生在大舞台，但事實上已經越來越多小型的音樂劇演出發生在台北這個城市的各個角落了。我們沒有足夠的資金去製作大型的音樂劇，只能從現在所能負擔的規模去製作，回歸創作、表演、演唱本身的小型音樂劇，它將不一定發生在正式的劇場裡。

我們認為音樂應該是無所不在的，運用音樂劇可以穿梭時空，多元幻想的特質，發展出更多天馬行空的故事，更希望觀賞音樂劇能成為大眾娛樂的習慣。我們一直期待有一天台灣人休閒時的選擇問候是：走，我們今天去看一場音樂劇吧！

「未完待續」象徵嚷嚷將有新計畫嗎？

「未完待續」其實代表的是我們過去休團的這八個月，即將再起的描述。嚷嚷對中文音樂劇有明確的製作方向，成員中也有多位目前正在各級院校從事音樂劇教育的工作，我們希望從表演加上創作，自我提升加上教育推廣，這個藍圖其實正一點一滴的實現中，我們都是非常期待的，若說到要說到難處，大概是缺乏資金吧，希望能找到一位願意支持我們在台灣音樂劇夢想的伯樂。但不論如何，都要繼續加油，每個未完待續都是開啟一個新樂章。

採訪／-C≡C-
照片提供／只是嚷嚷

【Legacy mini @ amba】
只是嚷嚷-上了一種唱音樂劇的癮 To be continued...
時間：2014年07月16日 (三)
開放入場 19:00／演出開始 20:00
地點：Legacy mini @ amba (台北市武昌街二段77號5樓)