《未明的雲朵：一城七街》隆重開展!
圖文提供/台北市立美術館
《未明的雲朵：一城七街》為北美館配合臺北市政府「2014年臺北建城130週年」，首度策辦探討城市空間與場所議題之專題展，特別邀集台灣與香港兩地專長於空間論述的兩位重要學者：阮慶岳教授及曾慶豪教授共同策劃，邀請包括台灣、香港、中國、日本各地擅長探討空間內蘊、場所記憶與居住關係之24組重要藝術家，將北美館三樓特有的管狀展場轉化為七條街廓的意象，提出多件現地製作之新作品，從藝術家對於空間層次的詮釋與轉換，重新檢視現代生活中城市的意涵與本質，透過聲音、裝置、影像、結構等多重媒介特性，企圖引領觀眾穿越一座感知層疊的城市聚落，從混沌未明中尋找人與環境的多元對位，及虛實交雜的空間記憶。這些多元媒材的應用與呈現，在本次展覽皆可盡收眼底。討論從臺北城進而擴至東亞的城市歷史與文化議題。
北美館館長黃海鳴認為《未明的雲朵：一城七街》一展從展覽規畫、展區設計到藝術家、館方動員及佈展團隊等人力動員，都展現出不遜於台北雙年展的雄大企圖心。值此臺北建城130周年之際，回顧臺北及東亞都市百年來的現代化之路，傳統居所環境及空間文化受歐美勢力及政治干預等影響，逐漸轉變及調整為今日所見之貌，此一尚在持續中、仍未完成的都市現代化之路充滿坎坷及爭議。《未明的雲朵：一城七街》一展探討現代都市現下及未來「未明的現代性」發展，參展藝術家及作品各從獨特細微的角度，對此議題提出不同的思考，希望能觸發後續的討論與參與。
策展人之一阮慶岳教授為此展覽的主軸做了定調說明，他認為台北及東亞的建築都有「現代性」的問題，尤其在「現代性」定義未明下，仍有許多問題需要討論及關注，而《未明的雲朵：一城七街》即對於東亞城市及建築的發展及現代性狀態，以及「現代＝科技」此一命題提出質疑，思索東亞現代城市住民與居所的互動與空間記憶。1884年臺北建城的年代，日本正經歷過1860年代到1880年代間進行的明治維新，美國也於1884-85年間建造出第一幢摩天建築─芝加哥家庭保險大樓，130年來的建城歷史，臺北城牆內外都經歷許多挑戰，「現代性」未明的狀態是將來應持續探索與發展的議題。
阮慶岳教授論述到「未明」之狀態與定義，以及《未明的雲朵》的源由，引述了十四世紀英格蘭佚名作者所寫的基督教神學書《The Cloude of Unknowyng》。書中認為若要真正的認知神，必須要捨去被告知與預設的答案，包括被他者建構的自我與知識，勇敢地進入到「未明」的狀態，進而真正感知到神的存在。而現代建築的神學就是「現代性」的信仰，要探索東亞城市及建築的現代性狀態，必須穿越未明的雲朵，做出反思的探索，與其照單全收相對是他者的歐美／全球現代性模式，不如誠懇地關注與思考自身東亞地域，在此歷程中的各種實驗可能。《未明的雲朵：一城七街》希冀能藉此議題的思索，邀集更多討論與正視，以尋找現代性介於前行與迴轉間的自我路徑。
展覽的副標「一城七街」，是從北美館三樓展場空間引發的聯想與思考，其格子狀行列整齊的展覽區塊，及如城郭狀四邊形的空間輪廓，引發其做為現代都市發展與東亞城市歷史的討論場域。
曾慶豪教授講解「一城七街」的七條街廓分別為：#1其寬街、#2山水街、#3尺寸街、#4學習街、#5微物街、#6烏托邦街、#7雲朵街。
此七條街道由 #1其寬街開始，展出臺灣建築前輩陳其寬先生日常生活的手稿記錄與私人收藏，向臺灣建築大師致敬。
#2山水街
呈現山水園林與都市環境相互依存的效應及影響，王為河的作品《山水，不存在著一種稱謂…》將展間一分為二，一山一水，探討現代建設的街道、隧道等設施，對原始山林產生的影響，藉由山林部落、隧道、城市與蓄水池，對山形與水流做反思的隱喻，藉由比擬性的象徵，揭示山水延伸出人類生命不得不接納的處境。
#3尺寸街
認為城市是依比例尺劃分而成，從日常生活的物件到建築的規模，都以約定俗成的尺寸提供給使用居住的城民。五十嵐淳的《比例尺之森》對比例尺」進行思考，展示一件讓身體呈彆扭狀態的臨時建築，但又提供觸感舒適的地板和自在的空間，自然而然地將人引導其中停佇，而使身體無意識地感受並接納「比例尺」的轉變。
#4學習街
由日本東北工業大學建築系創作的展品《3.11與重建家園》，以福島核災受創嚴重的仙台市為創作對象，創作團隊製作出一小型城鎮模型，邀請仙台居民為模型上色，以藝術的方式回憶起受創家園的本來面貌。
#5微物街和#3尺寸街的映照呈現出城市的特性，以零碎片斷的敘事性物件喚起城市的藉以確立的自我意識。白雙全的《谷之旅：在地圖消失處的探索旅程》以工作坊形式，在東京、九龍和台北三個城市進行，內容根據各城市的地圖集兩頁之間看不見的縫隙安排旅程。
#6烏托邦街意圖思索的是對理想建築/城市的想像，歐寧的作品《碧山計畫》欲撥正現代建築過於強調都市，將其視為現代生活救贖的傾向，而發展農村的生活形態，建立一種無政府主義的社會機制。
#7雲朵街作為七條街廓的最終，跳脫存於現實的地面建築，將建築的概念提升至天地之間的區域，探討脫離實體地面之後，人們是否有辦法掌握住空間的真實存在。建築繁殖場吊掛於北美館一樓大廳的作品《莫雲?莫云雲》，似雲、似魚又如飛船的木作構造，擬似雲朵萬變的姿態，在實與虛的空間之中飄浮，探究人與空間的關係，究竟該是明確或不明確的定義？ 
《未明的雲朵：一城七街》是一個關於現代城市與現代建築的展覽。以去城牆、去建築的主軸探討現代城市中的多重向?，表達「現代並不違逆歷史與底層現實」的觀點，並藉由此展提出對於現下建築城郭的虛實範圍、護衛機制與自我認知等議題，希望能鼓勵各領域對城市關懷的創作者，發展更多不同面向的藝術作品，同時對於已建城一百三十年的臺北，表達感謝及致意。
[展覽資訊]
>時間 : 2014/05/10 - 2014/08/17
>地點 : 台北市立美術館 三樓3A~3B~3C
>網站 : 未明的雲朵：一城七街
http://www.tfam.museum/Exhibition/Exhibition.aspx?ddlLang=zh-tw