【焯焯光影】精進你的攝影之眼 從光線的觀察與運用下手
「光」就像食物中的鹽,再好的食材,若沒有鹽,依然索然無味;我們的攝影主題,就像不同、甚至昂貴的食材,若少了光的調和,再好的主題也會遜色不已。善用調味料會將食物變得可口,善用光線便能將影像經營得更豐富。
數位讓攝影變得很容易,攝影者應享受它的便利,而不是被它的複雜功能干擾,數位相機很多花稍設計有如錦上添花、畫蛇添足的反成為深度攝影的絆腳石。
底片時代,攝影師拍照,在相機方面只要注意光圈、快門與感光度設定,然後就全心在拍攝上下工夫,藉攝影去追尋與完成一個「美」的經驗。
然而數位相機有很多類似Photoshop的影像拍攝設計,在我看來是離攝影大道很遠的小玩意。我們要拍出一張動人的影像已不容易,這些設定卻是在一張拍好的影像上動手腳,與「拍照」無關,它的美化往往只是遮醜,少了這些特效加持,很多影像貧瘠得不值得一看。
攝影有它傳遞美的形式,就影像形式本身,最能顯現魅力的是「光、影」,諸多平凡主題,藉由光影具體顯示它的不凡。從事攝影多年,我常對人訴說某些得意或有待開發的題材,這些題目也許是一串由人物、地點帶出的名詞,然而我總忘記向人提及,讓我最想按下快門的動機,其實是當下的光影。
光影的觀察
就以百拍不膩的澎湖為例,除了景物美麗,正是那無以復加的陽光吸引我一再前往,就連數十年前的第一次澎湖攝影行,拍到攝影級的作品,也是拜陽光所賜,彼時我天天打一片古牆經過,卻從未發現 它,直到那有如神蹟的陽光潑灑在牆面上,才驚覺這面牆的存在。
我總對人說「法國的普羅旺斯是攝影愛好者的天堂」,在我口沫橫飛,描述那兒豐富的風土人情時,卻忘了對人訴說,其實最吸引我的是那兒的光線,就是那燦爛陽光,才能種出紫中帶銀的薰衣草,如果沒有特殊光質,普羅旺斯再美麗的山城、遺跡、自然風景仍無法顯出它的風采,我會拍攝歐陸那麼多大教堂,除了主題本身,也是那無法言喻的光線啊!
「光」更讓視覺藝術家獻身追尋,十九世紀的荷蘭大畫家梵谷,就因為普羅旺斯的陽光,一路由陰雨的北部直奔燦爛的南方,最後更在那兒開花結果,奠定了豔陽如火的畫風。法國印象派畫家對光線的觀察與熱愛更是瘋狂,莫內就曾對盧昂大教堂正面創作了一系列光的習作。
如果每一位修習攝影的人都能如大畫家般的觀察與描繪光線,而不是圍著相機器材打轉,相信很快就會找到讓影像更加豐富的突破之道!(大畫家迷戀的是繪畫的題材,不是畫筆)
也許是習畫時期對光線觀察的訓練,讓我在攝影路上比別人快了很多,底片時代被光圈、快門、感光度這些玩意搞得一頭霧水,卻也對感光、測光等有關光的知識有基礎了解。立即可見影像的數位攝影,讓人全然忘了光線觀察的重要性,這讓很多攝影者如少了基本功的難以突破。
圖片說明:拍攝模式/光圈優先.光圈f/9.0.快門 1/125秒.ISO 100.175.0mm NEX-7。
硫森街頭的招牌
攝影小札
沒有光就不會有攝影這回事,這張繽紛的影像攝自瑞士的硫森街頭,我特別以長鏡頭、一種封閉性的構圖方式,讓陽光中的招牌繽紛呈現。陽光隨處可見,但很多人總視作理所當然的未曾細細欣賞它的美妙,更忽略它在攝影藝術所扮演的角色。
圖片說明:拍攝模式/光圈優先.光圈f/6.3.快門 1/640秒.ISO100.120.0mm NEX-7。
光是雕琢萬物的雕刻師
攝影小札
光如雕刻師的刀斧,人間萬物在如利刃般的光線切割下變得俐落有勁,洋溢著一股頑強生命力。我在瑞士的山城閒逛,突然出現的陽光,將街角的建築切割出明暗強烈的對比,這由陽光營造出如圖案般趣味的畫面,正是我按快門的最大原因。
圖片說明:拍攝模式/光圈優先.光圈f/8.0.快門 1/125秒.ISO100.24.0mm NEX-7。
麥田
攝影小札
我很喜歡麥田、稻田,井然有序的麥穗有著無以名狀的秩序豐饒感。里昂的朋友帶我去南部拜訪他的姑姑,回程時我們看見這一片如海洋波浪的麥田,陽光自厚厚的烏雲鑽出,將麥浪染成一塊綠色的絲巾。我們常常對著某些主題拍照,卻忘了讓主題如此美妙的正是光線。習慣使然,對著某些美景,我常喟嘆光線不對,言下之意是,若有光線時會是多麼漂亮!
「光」給世界帶來了生命,很多畫面因為「光」的渲染而變得神采盎然,自然光一年四季、一日之間都不盡相同,因此賦予萬物不同表情。
對於自然光,我們大多只能被動觀察與捕捉,無法操控,然而這已夠我們疲於奔命。
所有自然風景攝影家都會說他們的影像不是拍,而是等來的,我有個朋友為了拍攝阿里山的日出,前後就不知去了幾回。就是在歐洲出差時,我也會為了等適當光線而在原地駐留許久,例如為了拍攝夜間古蹟,我會將相機架在腳架上,等待太陽西下,仍有天光,人工照明亮起時,才開始攝影。這一段自然光、人工光混合的拍照時間,通常都不會超過十五分鐘,但我在日落前幾個小時就開始準備了。
自然光線雖無法操控,但我們起碼可訓練對它的敏感度,所謂專業攝影家,除了在敘事能力上高人一籌,另外就是得善於捕捉光影,讓影像更加豐富。「光」是賦予影像生命的靈魂
讓被攝主題更生動、更有趣的媒介往往是光線,不妨做個簡單試驗:以家中書桌做攝影棚,拿桌上的檯燈作光源,桌上隨便擺上一個喜歡的東西,無論是洋娃娃,一朵盛開的花,甚至手錶作為拍攝主 題,手持檯燈,不同角度,不同質地的光線就會讓主題變得全然不同,例如一支名牌手錶,在一般光線下,不見得能顯出它的價值,反之,一支雜牌手錶,在經過設計的光線下,可能就會變得光彩奪目, 像名貴手錶一般,這巧妙差異正是光線的運用。
「光」就像食物中的鹽,再好的食材,若沒有鹽,依然索然無味,我們的攝影主題,就像不同、甚至昂貴的食材,若少了光的調和,再好的主題也會遜色不已。對於鹽我們過於熟悉,以致於忽略它的重要,不要錢又無所不在的光也是如此,它總被我們視作理所當然的冷落一旁,善用調味料的人會將食物變得更可口,會利用光線的人便能將影像經營的更豐富。
任何景物在不同光線下都會有不同表情,光、影能烘托畫面,為拍攝主題賦予更深的藝術性,若說「光」是讓被攝主題「點石成金」的魔術師一點也不為過。光線也是讓我愛上攝影、吸引我拍照的最大原 因,就是著手一個具有野心的專題拍攝,我也會思考以什麼光線,或什麼光質最能表現這主題。
圖片說明:拍攝模式/光圈優先.光圈f/10.快門 1/120秒.ISO 100.35mm DSC-RX1。
旗津的椅子
攝影小札
朋友帶我去高雄港玩,在旗津街頭閒逛,經過一處人家,發現這幾張沐浴在陽光下的椅子。我很好奇真有人會坐在這幾張椅子上瞧行人、被行人看嗎?然而這凌亂建築群中的迷你空間卻有一份自成一格的浪漫,尤其是椅子後的紗窗上,還佈滿了貝殼裝飾。攝影就是這麼好玩,它可以自紛亂的場景中,框取出一份清幽天地,而這正是居住其間的人最想經營出的自在。
圖片說明:拍攝模式/光圈優先.光圈f/5.6.快門 1/200秒.ISO400.24mm NEX-7。
安平的庭院
攝影小札
我和朋友去台南安平遊玩,巷道中看見這麼一個被藤花纏繞的庭院,南台灣的午後陽光,讓這幅景致如此風雅,幾乎可以想見,在垂花環繞的庭園午眠、烹茶會是多麼愜意。
圖片說明:攝模式/光圈優先.光圈f/8.0.快門 1/100秒.ISO200.24.0mm NEX-7。
修道院的彌撒
攝影小札
在《山丘上的修道院》出版後,我再來到拉圖雷特修道院,由於教堂在整修,星期天早上的彌撒,移到走道上舉行,科比意的建築因為有光線而變得更豐富,這張影像能如此活潑,全賴東邊灑進來的陽光,它是整張畫面富有律動感的靈魂。
由於晚到,我只能坐到第二排,若是能往前進一排,無人遮擋,這張影像會更出色。