「光」就像食物中的鹽，再好的食材，若沒有鹽，依然索然無味；我們的攝影主題，就像不同、甚至昂貴的食材，若少了光的調和，再好的主題也會遜色不已。善用調味料會將食物變得可口，善用光線便能將影像經營得更豐富。

數位讓攝影變得很容易，攝影者應享受它的便利，而不是被它的複雜功能干擾，數位相機很多花稍設計有如錦上添花、畫蛇添足的反成為深度攝影的絆腳石。
底片時代，攝影師拍照，在相機方面只要注意光圈、快門與感光度設定，然後就全心在拍攝上下工夫，藉攝影去追尋與完成一個「美」的經驗。
然而數位相機有很多類似Photoshop的影像拍攝設計，在我看來是離攝影大道很遠的小玩意。我們要拍出一張動人的影像已不容易，這些設定卻是在一張拍好的影像上動手腳，與「拍照」無關，它的美化往往只是遮醜，少了這些特效加持，很多影像貧瘠得不值得一看。
攝影有它傳遞美的形式，就影像形式本身，最能顯現魅力的是「光、影」，諸多平凡主題，藉由光影具體顯示它的不凡。從事攝影多年，我常對人訴說某些得意或有待開發的題材，這些題目也許是一串由人物、地點帶出的名詞，然而我總忘記向人提及，讓我最想按下快門的動機，其實是當下的光影。

光影的觀察
就以百拍不膩的澎湖為例，除了景物美麗，正是那無以復加的陽光吸引我一再前往，就連數十年前的第一次澎湖攝影行，拍到攝影級的作品，也是拜陽光所賜，彼時我天天打一片古牆經過，卻從未發現它，直到那有如神蹟的陽光潑灑在牆面上，才驚覺這面牆的存在。
我總對人說「法國的普羅旺斯是攝影愛好者的天堂」，在我口沫橫飛，描述那兒豐富的風土人情時，卻忘了對人訴說，其實最吸引我的是那兒的光線，就是那燦爛陽光，才能種出紫中帶銀的薰衣草，如果沒有特殊光質，普羅旺斯再美麗的山城、遺跡、自然風景仍無法顯出它的風采，我會拍攝歐陸那麼多大教堂，除了主題本身，也是那無法言喻的光線啊！

「光」更讓視覺藝術家獻身追尋，十九世紀的荷蘭大畫家梵谷，就因為普羅旺斯的陽光，一路由陰雨的北部直奔燦爛的南方，最後更在那兒開花結果，奠定了豔陽如火的畫風。法國印象派畫家對光線的觀察與熱愛更是瘋狂，莫內就曾對盧昂大教堂正面創作了一系列光的習作。

如果每一位修習攝影的人都能如大畫家般的觀察與描繪光線，而不是圍著相機器材打轉，相信很快就會找到讓影像更加豐富的突破之道！（大畫家迷戀的是繪畫的題材，不是畫筆）
也許是習畫時期對光線觀察的訓練，讓我在攝影路上比別人快了很多，底片時代被光圈、快門、感光度這些玩意搞得一頭霧水，卻也對感光、測光等有關光的知識有基礎了解。立即可見影像的數位攝影，讓人全然忘了光線觀察的重要性，這讓很多攝影者如少了基本功的難以突破。

圖片說明：拍攝模式／光圈優先．光圈f/9.0．快門 1/125秒．ISO 100．175.0mm NEX-7。

硫森街頭的招牌
攝影小札
沒有光就不會有攝影這回事，這張繽紛的影像攝自瑞士的硫森街頭，我特別以長鏡頭、一種封閉性的構圖方式，讓陽光中的招牌繽紛呈現。陽光隨處可見，但很多人總視作理所當然的未曾細細欣賞它的美妙，更忽略它在攝影藝術所扮演的角色。

圖片說明：拍攝模式／光圈優先．光圈f/6.3．快門 1/640秒．ISO100．120.0mm NEX-7。

光是雕琢萬物的雕刻師
攝影小札
光如雕刻師的刀斧，人間萬物在如利刃般的光線切割下變得俐落有勁，洋溢著一股頑強生命力。我在瑞士的山城閒逛，突然出現的陽光，將街角的建築切割出明暗強烈的對比，這由陽光營造出如圖案般趣味的畫面，正是我按快門的最大原因。

圖片說明：拍攝模式／光圈優先．光圈f/8.0．快門 1/125秒．ISO100．24.0mm NEX-7。

麥田
攝影小札
我很喜歡麥田、稻田，井然有序的麥穗有著無以名狀的秩序豐饒感。里昂的朋友帶我去南部拜訪他的姑姑，回程時我們看見這一片如海洋波浪的麥田，陽光自厚厚的烏雲鑽出，將麥浪染成一塊綠色的絲巾。我們常常對著某些主題拍照，卻忘了讓主題如此美妙的正是光線。習慣使然，對著某些美景，我常喟嘆光線不對，言下之意是，若有光線時會是多麼漂亮！

「光」給世界帶來了生命，很多畫面因為「光」的渲染而變得神采盎然，自然光一年四季、一日之間都不盡相同，因此賦予萬物不同表情。
對於自然光，我們大多只能被動觀察與捕捉，無法操控，然而這已夠我們疲於奔命。
所有自然風景攝影家都會說他們的影像不是拍，而是等來的，我有個朋友為了拍攝阿里山的日出，前後就不知去了幾回。就是在歐洲出差時，我也會為了等適當光線而在原地駐留許久，例如為了拍攝夜間古蹟，我會將相機架在腳架上，等待太陽西下，仍有天光，人工照明亮起時，才開始攝影。這一段自然光、人工光混合的拍照時間，通常都不會超過十五分鐘，但我在日落前幾個小時就開始準備了。
自然光線雖無法操控，但我們起碼可訓練對它的敏感度，所謂專業攝影家，除了在敘事能力上高人一籌，另外就是得善於捕捉光影，讓影像更加豐富。「光」是賦予影像生命的靈魂
讓被攝主題更生動、更有趣的媒介往往是光線，不妨做個簡單試驗：以家中書桌做攝影棚，拿桌上的檯燈作光源，桌上隨便擺上一個喜歡的東西，無論是洋娃娃，一朵盛開的花，甚至手錶作為拍攝主題，手持檯燈，不同角度，不同質地的光線就會讓主題變得全然不同，例如一支名牌手錶，在一般光線下，不見得能顯出它的價值，反之，一支雜牌手錶，在經過設計的光線下，可能就會變得光彩奪目，像名貴手錶一般，這巧妙差異正是光線的運用。

「光」就像食物中的鹽，再好的食材，若沒有鹽，依然索然無味，我們的攝影主題，就像不同、甚至昂貴的食材，若少了光的調和，再好的主題也會遜色不已。對於鹽我們過於熟悉，以致於忽略它的重要，不要錢又無所不在的光也是如此，它總被我們視作理所當然的冷落一旁，善用調味料的人會將食物變得更可口，會利用光線的人便能將影像經營的更豐富。

任何景物在不同光線下都會有不同表情，光、影能烘托畫面，為拍攝主題賦予更深的藝術性，若說「光」是讓被攝主題「點石成金」的魔術師一點也不為過。光線也是讓我愛上攝影、吸引我拍照的最大原因，就是著手一個具有野心的專題拍攝，我也會思考以什麼光線，或什麼光質最能表現這主題。

圖片說明：拍攝模式／光圈優先．光圈f/10．快門 1/120秒．ISO 100．35mm DSC-RX1。

旗津的椅子
攝影小札
朋友帶我去高雄港玩，在旗津街頭閒逛，經過一處人家，發現這幾張沐浴在陽光下的椅子。我很好奇真有人會坐在這幾張椅子上瞧行人、被行人看嗎？然而這凌亂建築群中的迷你空間卻有一份自成一格的浪漫，尤其是椅子後的紗窗上，還佈滿了貝殼裝飾。攝影就是這麼好玩，它可以自紛亂的場景中，框取出一份清幽天地，而這正是居住其間的人最想經營出的自在。

圖片說明：拍攝模式／光圈優先．光圈f/5.6．快門 1/200秒．ISO400．24mm NEX-7。

安平的庭院
攝影小札
我和朋友去台南安平遊玩，巷道中看見這麼一個被藤花纏繞的庭院，南台灣的午後陽光，讓這幅景致如此風雅，幾乎可以想見，在垂花環繞的庭園午眠、烹茶會是多麼愜意。

圖片說明：攝模式／光圈優先．光圈f/8.0．快門 1/100秒．ISO200．24.0mm NEX-7。

修道院的彌撒
攝影小札
在《山丘上的修道院》出版後，我再來到拉圖雷特修道院，由於教堂在整修，星期天早上的彌撒，移到走道上舉行，科比意的建築因為有光線而變得更豐富，這張影像能如此活潑，全賴東邊灑進來的陽光，它是整張畫面富有律動感的靈魂。
由於晚到，我只能坐到第二排，若是能往前進一排，無人遮擋，這張影像會更出色。

【焯焯光影】精進你的攝影之眼 從光線的觀察與運用下手

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