欣音樂專訪│ 魏如昀─搖滾促聲三十而逆，重新綻放不同姿態

2007年，那年她23歲，第一次登上星光舞台，以一首自創曲《傻》驚豔全場。那時的星光現象，讓她的名字連賣雞排的人都認得出來。幸運的她比賽過後順利有了合約，發行第一張個人創作專輯，但隨後的解約也讓她開始陷入低潮，歷經幾次作品被拒更讓她喪失信心，但她還是重新站起來了，不僅唱了電影主題曲引起話題，也即將演出音樂舞台劇，她還在挑戰自己更多的可能，她還在持續她的音樂夢想。

她是魏如昀，全新歸零，要讓大家認識全新的她。

人生總會有起有落 要懂得在侷限裡冒險

「如果沒有這個過程，我可能會天真地覺得我自己過得很好，這些過程也讓我更了解自己，因為必須要了解她。」魏如昀從星光發跡，當時登台才23歲，比賽時沒多想什麼，沒想到大家會喜歡她的創作。星光的比賽讓她知名度大增，比賽過後也很幸運地獲得合約，發行自己第一張個人創作專輯。

「我很幸運，但一切來得太快了，那時發專輯將所有心力都投注在這張，但解約後就開始顛沛流離，一路往下走到底。我開始覺得很多事情都沒有辦法接受，自己又很情緒化，於是封閉自己的生活，不想接觸任何有關娛樂圈的事情。」她描述問題大概出在自己的個性，一開始還覺得自己還年輕，得過且過，一路到27歲過後才覺得要正視她的人生。後來她輾轉換了兩間公司，也遇到很好的工作夥伴，在乎她的音樂，願意一起合作。

即便還是有持續在創作，但前幾年開始，或許是溝通上出了問題，她開始覺得自己的創作無法被別人接受，漸漸的也懷疑起自己是不是一個沒有形狀的人，「當時我非常挫折，生活狀態也很糟，沉溺在一個絕望的世界。我開始覺得我像一台寫歌機器，沒有溫度、沒有生命，一寫歌就開始想到很多畫面，為什麼不被接受？會不會還是不被接受？」她說幾乎有一整年都沒有寫歌，生活得非常恐慌，沒有自信。

圖片說明：「我開始懷疑我是不是一個沒有形狀的人。」

「那時候我應該去尋找出我個性上缺陷的答案，但現在回想應該也很難，那時候就算耶穌出現在我面前告訴我答案就是這樣，我應該也不會被療癒到好。這還是一個過程，它也讓我知道必須要在這個過程去了解自己。」現在的魏如昀，決定自己負起責任，直到解決它。她結束了前一個合約，但決定繼續將製作完成的單曲發行並錄製MV，「我決定要自己來做，很感謝我身邊志同道合的朋友，擁有和我接近的想法，也願意跟我一起冒險，現在我重新有了這樣的勇氣，希望接下來能開始創造新的事情。」

她說曾在演戲時覺得丟不開一些成見，姊姊魏如萱跟她說當她在演一個角色的時候，要想像她眼睛看出來的世界，就是那個角色看到的，她不再是她了，要打破自己內心的界線，自然也不會有這些成見。「聽完我就懂了，我覺得人生也是這樣，要沒有侷限，或是要懂得在侷限裡面冒險。」

演戲像是過別人生活 也讓自己更細膩地去看事物

這些年魏如昀不僅唱歌，也參與電視劇、電影演出，近期將演出舞台劇《China 瓷淚》，甚至還跨足服裝設計，她笑著稱自己什麼都想做，但其實都是自己的興趣。「從小就喜歡跟姐姐、鄰居一起扮家家酒，互相扮演角色。我覺得演戲是在過別人生活，看電影也是，那能讓我暫時停止現在的生活，去過別人的生活。」她第一次參與電影《聽見下雨的聲音》演出，即便是配角也花了許多時間準備，她在筆記本裡寫下所有關於這個角色的事物，塑造這個角色的曾經與未來。

「之前上過一堂課，不說話用動作與表情演出一個詞句讓對方猜，例如簡單的加油或謝謝，原本自己都會有假設的表演模式，但原來每個人心裡所想的情緒情境都不同，這也訓練我去塑造一個故事，去想對方為什麼會有這個情緒。」

經過這些年的戲劇經驗，現在聽她唱歌，能自然地運用口氣去創造更多氛圍，擁有更高的可塑性，在電影《聽見下雨的聲音》與舞台劇《瓷淚》主題曲中，歌曲詮釋與聲音變化都更趨成熟，有了全新風貌。「以前唱歌情境可能是平面的，現在則變立體了。」她說現在唱歌能想像一個畫面讓自己進入歌裡，唱歌的同時也是飾演一個角色，回想起來演戲讓她用更細膩地方式去看待事物，也有更多的創造力。


▲魏如昀 - 聽見下雨的聲音


▲魏如昀 - 在夢裡我看見china

用音樂維持世界的心跳 一步一步往夢想邁進

「我覺得音樂是這個世界的心跳，音樂創作產業就是維持這個心跳，現在這個心跳已經有點弱了，我希望能做出一些事情，影響接下來年輕一輩的世代，去強力的打擊這個世界的心臟，讓它可以跳動得更有活力。」魏如昀表示現在非常想要專心在創作上，期許自己能寫出一個新的樣子。大家都在說唱片圈做不起來，但又沒有一個新的東西去承接，於是有斷層，她說唯一能銜接這個斷層的就是我們自己。

面對現在的音樂市場，她也感受到正在轉換成新的風格，開始出現許多不一樣的樂團，主流和獨立的界線越來越模糊。「風格是鮮明，但界線是模糊的，這才是對的，才有多元發展。」她說音樂沒有任何語言的限制，從旋律和整體氛圍便能去感受每首歌曲的精隨，身為新生代的她們都應該要努力去嘗試新的東西，試過才知道自己做得對不對。

最新的單曲《感染》和前工作室製作完成後，魏如昀還是決定自己發行，處理行政也找朋友一起完成影像與MV拍攝。她笑著說一個人要做很多事，有時難免崩潰，但對她來她說這已經不只是工作了，而是夢想。「夢想真的是需要一步一步慢慢去實現它。就像畫畫，在描完邊後要上色，還要在加陰影讓它更有立體感，許多細節與步驟，可能要花好幾年才會完成一個作品，但都要一步一步來踏實地去完成。」


▲魏如昀 - 感染

歌手不只是服務業 永遠要不斷創新做對的事

身為音樂創作人，她不想被界定在某個風格下，她曾聽某個前輩說，不要去跟潮流，應該要創造潮流讓別人追隨。「我也納悶過歌手是服務業嗎？為什麼大家在討論要寫什麼歌時，會變成觀眾想聽什麼所以要寫什麼方向，這不變成服務業嗎？可是每個人都是獨特的，我們不是應該要提供聽眾讓他們看見這世界存在的獨特嗎？為什麼要去製造一樣的東西，而不去製造不一樣？」

音樂創作到底是要符合市場，還是要忠於自我，這大概是每個創作人都曾困擾的問題。「我覺得歌手的服務業部分，應該不是屬於歌手個人要提供這個服務，譬如大家來舒服的聽演唱會，那個舒服就是服務，但一個歌手像我能提供的不就是要去思考，該如何用我的聲音把故事說到歌曲裡面，就像寫入一個方程式，破壞聽者心中原本不好的方程式，有點像病毒，也像是化學變化，能讓聽者心裡起了不同的變化。我覺得音樂就是有這個能力啊，全世界所有的音樂都一樣。」

「在一片鼓譟聲中，有時候安靜就是最大的力量，Coldplay的《Yellow》當時就是這樣，他們最新的單曲《Magic》，有些人聽可能會覺得沒有什麼層次、好無聊，但音樂該是不斷的去實驗，帶出一股新的力量。」她覺得做音樂的人，就應該要盡全力去維持住這個力量，永遠都要不斷地創新。

圖片說明：「歌手不只是服務業，永遠要不斷創新做對的事。」

創作要自由無侷限 越間單的東西越能打破疆界

「當我開啟一本書的時候，就像開啟一個世界，這讓我可以沉浸在裡面一整天。」魏如昀喜歡閱讀，她說小時候的故事書裡都有她的字和畫，能靜靜的看一整天。這興趣也讓她比較注重文本，尤其是偏好哲學類的書，她希望自己能成為一個有深度的人。「以前我使用的詞彙都比較艱澀，但我後來發現那個深度不是由我的詞彙艱澀來決定，而是能用簡單的語言，讓所有人都看得懂，還能寫到聽眾的眼淚是跟著我一起掉的那種感覺。」

越簡單的旋律與文字，或許越能感動人心。經過這些年的經歷與成長，她的創作與想法也有成熟的轉變，這大概都是一段過程，年輕時總會想把東西塞到最滿，隨著年紀增長，再慢慢捨去許多複雜。「越簡單的東西越能打破疆界，現在的創作真的打破過往不少規則，讓心是開的，不能被任何規則限制，也不侷限自己，要能寫到聽者的情緒是跟著我的聲線在轉動，然後看了歌詞覺得寫得真好。」

她會開始創作主要是因為學了吉他，當時艾薇兒正當紅，她看著這個女生充滿著自己的態度，和以往的人都不同。「她讓我知道可以開心地做自己，但我會開始創作不是因為她，她只是讓我變成一個龐克族而已。」後來她聽了英國樂團 Coldplay 與鄉村歌手 Jewel 等人的歌曲，她覺得他們的歌不只是說出自己的故事，還能影響別人，這讓她也想開始創作，抒發自己的想法。「我覺得創作這件事真的是太好玩了，比起講電話，我喜歡面對面聊天；但相較於說話，我又能夠比較可以寫東西，所以在創作上，能讓我感受到那自由的程度。」

她知道自己不是唱將型的歌手，曾有老師說過她的高音有一個童音，自己覺得很多歌也許無法唱得那麼到位。但她聽 Jewel 的歌就發現這個歌手的聲音很多變，聲音也是細細可愛的童音，卻還是能唱這樣的歌，不僅歌聲包括歌詞等內容，都是讓她知道音樂有許多可能，要不斷地去冒險。「我是一個喜歡閱讀的人，在閱讀時我會想要接受它所傳達的思想，而不是那個故事。」

音樂不只是說一個故事，還要傳遞思想影響新世代

魏如昀描述自己過去的創作多是自我的生活抒發，接下來她希望未來的創作也有能力影響新的世代，因為要改變這個世代，最重要的就是去影響新生代的人，他們有衝動與冒險的能力，應該要讓他們翻滾新的東西承接下去。如果他們能聽到一首歌能開始去做一件冒險的事，開始創作、或融入生活、或改變心態等任何事，只要一次就會上癮，這就是一種影響。

「我想做到的就是這件事。我希望我接下來的創作可以不只是說一個故事，而是植入一個到每個人的內心裡，我不知道他們會產生什麼反應，但我希望我可以種下一個種子。這個種子就是愛，那不只是一種信念或相信。若我們愛這個世界、愛這個地球、愛那個人或動物，我們才會表現出那個充滿信念的行為，那些自發性的行為。」

音樂無界限，也是傳達想法的工具。她說她無法改變世界，這是上帝創造、人造成的，她能做的就是去影響。「我想成為一個思想家，像張懸和陳綺貞就是這樣的角色，同時也在音樂創作，這真的非常棒，他們都是讓我很敬佩的歌手，我也想做到這樣。」魏如昀表示他們都是在唱自己的創作，可以將自己的創作融入自己的靈魂，進而影響別人的想法。她想做這件事，然後持續做下去。

圖片說明：「音樂不只是說一個故事，我希望能夠在聽者內心種下愛的種子。」

如果姊姊的歌像顆棉花糖，我的歌就是一個鋼鐵人玩具

認識魏如昀這個名字，一定也知道她姐姐魏如萱，這一對姊妹，兩人從小被奶奶帶大，互相扶持依靠，同樣愛音樂、愛創作，同樣都有著自己獨特的想法，但卻有著完全不一樣的個性與音樂風格。「我最佳的配唱製作人應該就是我姊，她覺得我們的聲音是一樣的，她能做到的我一定也可以，所以她也會給我許多建議，但我不見得都能達到要求，因為我們的聲音就是不一樣啊！(笑)」

談及姊姊對她在音樂上的影響，魏如昀說是姊姊開啟她去聽了許多不一樣的音樂，即便不是全都喜歡，但能吸收不同的風格，對創作有很大的幫助，「她開始做電台節目後，常會帶回來許多歌，我們就會就互相討論。她也會跟我說我不適合什麼，可以做什麼。」她說著現在兩人喜愛的音樂類型反而越來越相似，不過她還是喜歡搖滾，姊姊則比較喜歡民謠。

圖片說明：「如果姊姊的歌像顆棉花糖，我的歌就是一個鋼鐵人玩具。」

如果要她形容自己和姊姊的音樂，「我覺得我姊的音樂很童趣、可愛又幻夢，她的歌裡面存在一個小孩子像似希望獲得爸爸的愛。我的音樂那個形狀應該是像鑽石，不是說它像鑽石一樣有價值，而是它比較銳利但美麗。如果要給一個形容詞，我覺得我姊的音樂像彩色的棉花糖，看起來是一個樣子，吃下去是另外一個樣子；我的音樂就比較直接，我姊曾跟我講過，我就做直接的我，因為當我在唱那樣的歌時，她才看到我，所以就是做好我自己。」

魏如昀描述可以想像一個小孩子一手拿著棉花糖，那是她姊姊的音樂，小孩會覺得很好吃快樂，吃下去還有不同感受。那小孩的另一手拿著如果是她的音樂，應該是一個鋼鐵人玩具，小孩子能拿著它在桌子上打鬥，而且一定是勝利的，因為這是屬於他的玩具。「我希望我的音樂可以讓人在心中有一個效應，甚至也可能是一種武器，那個力量會很強大的。」

搖滾促聲 三十而逆

即將在舞台上度過自己的30歲生日，面對自己的下一個階段，魏如昀表示自己相當期待，直說拜託那天一定要很好玩，坦承擔心被惡整，但又希望大家可以用很奇怪的方式來整她，心中其實充滿期待。至於30這個數字倒不會感到壓力，只是覺得自己前幾年有點浪費時間，有點過分地揮霍青春。「希望30歲開始，能做出一些連我自己都點頭的大事情。時間很神奇，有時候21歲你不懂的事情，到了27歲你就懂了，其實也不是你變聰明，而是你到了這個歲數，腦袋裡的某條神經就會自動通過了，這真的超奇怪的。但我希望自己過了30歲後，不要有一些老成的想法，要持續有創造力與創新的火花產生。」

搖滾促聲，三十而逆。她解釋這個逆是逆向的意思，「當我們逆著風前進的時候，我們需要很大的力量，那個力量可以衝破一切。那個逆是逆成長、逆生長的意思，大家覺得這個環境不好，但我們卻衝得很好、衝得很有力道。」第二個意思則是逆齡，她笑著說她不要凍齡，她要逆齡，越活越年輕。

「逆境或順境其實都是自己決定的。現在許多人看我自己一個人拍MV、賣單曲，會覺得很辛苦，是個逆向的環境，但我們不能定義自己是可悲的，既然活著就有力量，去做一切能做到的事情就不會後悔。」她堅定的說著，要為了自己而勇敢，當我們勇敢就不會後悔。

圖片說明：「要為了自己而勇敢，當我們勇敢就不會後悔。」

後記

姊姊魏如萱即將站上小巨蛋的大舞台，她回憶起國中時，姊姊正要去台北念華岡藝校，寫了封信給她，「我要去追尋我的夢想了，有一天我一定可以實現的。」她說從那時候姊姊就知道自己要做什麼。後來魏如萱簽了約，也同樣度過唱片公司解約後的流浪音樂生涯，但在2012年終於站上的台北國際會議中心的舞台，那對她們姊妹倆來說都是一個很大的跨越，當姊姊開口感動瞬間湧現，想到那封信，心想：姊姊做到了。

魏如昀說很開心姊姊遇到了她的伯樂，如今將要站上更大的舞台，真的非常開心與感到驕傲。她同樣也嚮往著有一天能站上大舞台，但一定要準備好，現在她就正在儲備她自己的能量，相信有一天一定會燦爛釋放。

【近期表演資訊】
「搖滾促聲 三十而逆」魏如昀生日演唱會
時間：2014/3/19
地點：Legacy Taipei 傳音樂展演空間

採訪／-C≡C-
攝影／喵咪許
場地提供／ 好多咖啡