【Troy專欄】乱彈阿翔─以音樂作畫的搖滾浪人（上）

雖然，十幾年前就聽過這個名字，雖然，早在學生時代就喜歡哼唱他充滿戲劇感的招牌歌詞「人生啊～親像走馬燈！」但直到今年年初，我才終於在和平東路靜巷中的某間咖啡店裡與「乱彈阿翔」初次見面。那是個有著久違陽光的午後，難得的風和日麗、鬧區中的小徑與乱彈阿翔的音樂概念交織，編成了一幅令人難忘的畫面，而這樣人生中一閃即逝的場景，卻常在乱彈阿翔的音樂中化為永恆。

真正厲害的聲音長在手上
乱彈阿翔在宜蘭成長，回憶當年的音樂生活，雖然物質上就像在非洲一樣乾涸，但精神卻是富足的。「我始終相信，金錢能買到的都不是難事。樂器只是工具，不應該被材質與技術性的術語限制！」他認為，聲音長在自己的手上，那是真正厲害的聲音，是一種你能用手彈出來，但用錢卻買不到的聲音。

「生活很苦沒錯，但我們仍然必須忘卻外在的一切，回到創作的初衷，找到真正的自己。」乱彈阿翔對往年的辛苦歲月下了個小小註解。

用音樂營造畫面的創作方式
在乱彈阿翔的音樂觀裡，作品的空間感是個無形的畫面，透過營造畫面帶出想像與氛圍，這是乱彈阿翔認為音樂最有魅力的地方。

而且，在他的思維裡，生命中的每個畫面都可以是音樂的素材！

他的腦海中有許多足以構成音樂的畫面，所以我問他會不會記錄夢？他說他不記錄夢，雖然兩者都是抽象的東西，但與音樂相比，他認為夢太虛幻了。「音樂有嚴謹的結構，透過聲響與音符營造出畫面，每個段落的輕重緩急，都要細細思考，才能將音樂的異像架構出來；相較之下，夢似乎又太單純了一些（笑）。」

翻唱唱不好？那就來創作吧！
回顧創作之路，乱彈阿翔說他曾唱過翻唱團，但他覺得他沒辦法當個成功的翻唱者，而且翻唱團的生活太不穩定，這裡指的並不是收入的問題，因為他做過許多工作，他也覺得賺到的錢足以養活自己即可，翻唱生涯真正的問題，在於人生沒辦法掌握在自己手上。

「每間你所倚賴駐唱的店，隨時都有可能收攤，人生活在隨時可能斷炊的陰影中。那樣的生活太不穩定，既然我沒辦法成功的翻唱，不如就來創作吧！幸好，也唯有創作自己的作品，寫自己的歌，我才能擁有自己的價值。」

雖然創作音樂之路一樣非常辛苦，但他並沒想過從事音樂以外的行業，他說即使人生已經無法再玩音樂，可能也不會有第二個選項。「我喜歡音樂，因為他讓我掌控一切，像是個專屬於我的玩具，卻又那麼有實驗性。」

學習別人的優點，內化成自己的力量！
乱彈阿翔從專二開始創作，他喜歡玩團，也喜歡以團的形式演出，有的團員從那時就開始一起演出到現在（指鼓手童志偉）。但他深深覺得，音樂的多樣性不應僅止於此。

「每個在市場存在的音樂都有自己的價值，我也很常去涉獵，去看別人好的地方，學起來，讓自己變得更好，至於怎樣兜，就看個人造化了。」

「其實大家不要把音樂看得太嚴肅，把樂器看成一種發出聲音的東西即可，並嘗試找出自己要的聲音，以及還缺少的東西。你學了技術後，必須要拋棄，那些都只是教材；懂得『刪除』的樂手才是真的高手！」

音樂潛移默化了我的靈魂
乱彈阿翔的作品，其實就是當下想留下的東西，做完音樂後他的精神就離開原地，找尋下一個好玩的方向。

「音樂帶給我自信、成功，亦帶給我挫敗與反省，所有的酸甜苦辣，我都欣然接受，因為音樂，我的靈魂在這些喜怒哀樂中被潛移默化。」

「我曾擔心自己音樂永遠不會被聽見，但我並不害怕，我仍然埋首創作，因為我相信只要一張作品成功，其他的作品都有機會被全世界聽見與看見，但我必須承認，一切的重點都在過程中自己是否已經盡力！」


在音樂上，缺點不一定真的是缺點。
與許多音樂人不同，乱彈阿翔最令我訝異的地方之一，就是即使錄音時早已聽膩，但事過境遷後，阿翔偶爾還是會去聽以前的作品。

「很多作品雖然現在感覺青澀，但當時確實是很受歡迎的歌曲，不過若是用現在的靈魂去唱，反而抓不住當年那種青澀的感覺，沒辦法詮釋得很好。所以你要反嗆『青澀』是這些作品的缺點嗎？（笑）老實說，我不這麼認為，所以我覺得許多作品的缺點其實是優點，這是音樂最有趣的地方，它沒有絕對─沒有什麼缺點是真正不好的！」

「只要你盡力了，不管結果如何，音樂都會是你人生最美好的回憶！」


-----未完待續-----

採訪／Troy Zhao
攝影／陳庭毅
場地提供／早秋咖啡
特別感謝／相信音樂
----------------------------------------------------------------------------
Troy Zhao
《樂團人雜誌》、《挺音樂誌》主編
2010-2013連續四年「貢寮國際海洋音樂祭」特約寫手
訪問紀錄過包括莫文蔚、閃靈、翟黑山（首位留學百克里音樂學院的華人）、SUGIZO（LUNA SEA、X JAPAN）、雅-miyavi-、LOVE PSYCHEDELICO…等諸多國內外音樂人
Troy的臉書
一起聽音樂，一起挺音樂！